cursos de formação de curta duração em Fotografia - SP

Panamericana está com inscrições abertas para cursos de formação de curta duração em Fotografia

Isenção de matriculas para todos os cursos vai até 31 de julho

São Paulo, julho de 2019 - Com uma extensa área de atuação, o profissional que trilha os caminhos da fotografia pode trabalhar em várias áreas, seja na foto publicitária, em fotojornalismo, na moda, publicidade, arte e também em ensaios ou cobertura de eventos sociais, como na criação de books de gestantes, new borns, casamentos e aniversários, entre outros.

Ser fotógrafo não é apenas saber manusear uma câmera. É ter técnica apurada e sensibilidade no olhar, para produzir imagens que comuniquem e provoquem emoções. Para ser um bom fotógrafo é fundamental desenvolver a percepção para a composição de elementos e para o uso da luz.

Por isso, a Escola Panamericana acaba de abrir inscrições para o curso de formação em Fotografia. No local, os alunos contam com laboratórios e equipamentos de última geração, que permitem aos alunos ampliar o repertório imagético, artístico e cultural, criando portfólios de alta qualidade técnica e artística.

Além de ambiente inspirador, a Panamericana tem professores qualificados, que são profissionais atuantes no mercado, apaixonados por ensinar e que acompanham o aluno em todo o seu desenvolvimento durante o curso, até que o futuro profissional esteja preparado para a realidade do seu novo mercado de trabalho.

O curso de Fotografia da Panamericana tem duração de 18 meses e não exige pré-requisitos. A grade curricular equilibra teoria e prática, proporcionando um aprendizado gradual, aliando técnicas e desenvolvendo o olhar e o senso estético do aluno.

O 1º módulo terá início nos dias 15 e 16 de agosto, nas unidades da Angélica e Groelândia. Na unidade Angélica, as aulas vão de 15/08 as 12/12, às terças, quintas e sextas-feiras, das 9h às 12h. E na Unidade Groelândia, as aulas acontecem no período de 16/08 a 11/12, com aulas às segundas quartas e sextas-feiras, em dois horários: das 9h às 12h ou das 19h30 às 22h30.

Escola abre inscrições também para cursos de curta duração de Fotografia

A Panamericana Escola de Arte e Design está com inscrições abertas – com taxa de matrícula isenta até 31/07/2019 - para os cursos de curta duração na área de Fotografia.

Com duração de 24 e 36 horas, as opções oferecidas pela instituição são ideais tanto para os profissionais do mercado, quanto para aqueles que querem conhecer um pouco mais sobre a fotografia e suas diversas áreas de atuação. O objetivo é incentivar o aluno a desenvolver sua percepção e criatividade, bem como conhecer outros aspectos técnicos da arte de fotografar, utilizando-se das mais avançadas técnicas e tecnologias, que permitam transformar imagens em mais do que um registro factual ou de reprodução da realidade.

Os cursos de curta duração em Fotografia oferecidos pela Panamericana para o segundo semestre de 2019, são:

1. Fotografia como Hobby - o curso é voltado para iniciantes e tem como objetivo ensinar as técnicas de manuseio e os princípios básicos da fotografia digital em câmeras compactas. Além disso, o aluno terá contato com os princípios básicos da linguagem fotográfica, como luz e composição.

Duração 36h - Sede ANG

Período:  02/09 a 09/10/2019

Dias e Horários: Segundas e quartas-feiras, das 14h às 17h

2. Foto Gourmet & Foodstyling: destinado a fotógrafos amadores, chefs de cozinha, produtores e todos aqueles que queiram obter conhecimentos das técnicas de fotografia culinária, de produção de objetos e da arte de montar os pratos para fotografia (food styling). Abrange todo o entendimento desse tripé de profissões essenciais para a fotografia culinária e de como desbravar esse mercado promissor. Um curso prático, divertido e saboroso, com convidados especiais para enriquecer ainda mais o entender desse novo mercado.

Orientadora: Luna Garcia e equipe

Duração:  36h - Sede GRO

Período:  02/09 a 18/11/2019

Dia e Horário: Segundas-feiras, das 14h às 17h

3. Photoshop: o curso é voltado para fotógrafos profissionais, estudantes de fotografia e pessoas interessadas em aprender técnicas de edição e manuseio do Software Adobe Photoshop. O programa é uma ferramenta poderosa e fundamental para quem preza pela beleza e qualidade no resultado final da fotografia. Os alunos aprenderão todos os principais mecanismos do programa, assim como entender e incluir a utilização de cada um deles no seu fluxo de trabalho, melhorando as imagens desde a captura até a finalização.

Duração:  36h - Sede ANG

Período:  03/09 a 10/10/2019

Dias e Horário: Terças e quintas-feiras, das 14h às 17h

4. Adobe Lightroom Classic CC: tem por proposta oferecer uma solução completa para o fluxo de trabalho na área da fotografia. O Adobe Photoshop Lightroom é uma das ferramentas mais usadas por quem busca organização, qualidade e produtividade em seu processo criativo. O curso irá abordar os fundamentos do software, desde a sua configuração inicial e criação de perfis, passando pelos módulos de catalogação e edição, até a saída final dos arquivos, seja para mídias impressas ou digitais.

Orientador: Ivan Padovani

Duração:  36h - Sede ANG

Período:  06/09 a 29/11/2019

Dia e Horário: Sextas-feiras, das 9h às 12h

5. Retratos Experimentais e Impressão Fine Art

A fotografia contemporânea exige como pré-requisito o conhecimento técnico de procedimentos digitais, e saber transferir a imagem para o papel com fidelidade de cores e resultados de qualidade, é hoje fundamental. Neste curso, os alunos serão capacitados a gerenciar as cores, da captura até a impressão de imagens. Fotografarão retratos em estúdio, processando, ajustando e preparando a imagem para a pré-impressão e, finalmente, imprimindo as fotos em papéis de algodão fineart. O processo se beneficia dos perfis ICC e das suas interações para extrair o que há de mais profundamente rico nas altas e baixas luzes das imagens digitais.

Orientador: Clicio Barroso

Duração:  36h - Sede GRO

Período:  03/09 a 10/10/2019

Dias e Horário: Terças e Quintas-feiras, das 19h30 às 22h30

6. Mercado de Fotografia Autoral – apresenta o cenário atual da fotografia autoral, com foco no mercado brasileiro, possibilidades e direcionamentos para novos artistas, em prints, livros ou produtos expandidos. Início de um grupo de estudos com trabalho dos alunos, identificando narrativas, aspirações e direcionamento conceitual do trabalho de cada aluno.

Orientador: Lucas Lenci

Duração 24h - Sede GRO

Período:  02/09 A 25/09/2019

Dias e Horários: Segundas e quartas-feiras, das 19h30 às 22h30

Sobre os orientadores:

O curso de Fotografia da Panamericana é coordenado pelo fotógrafo e professor Elcio Ohnuma, e conta com professores com comprovada experiência profissional. Para o segundo semestre de 2019, a Panamericana convidou também os profissionais Lucas Lenci, Ivan Padovani e Clicio Barroso Filho.

Lucas Lenci é formado em Design Industrial e atua com fotografia autoral. Desde 2002, vem realizando diversas exposições no Brasil e no exterior. Recebeu o “Prêmio de Arte” durante a SP Arte de 2013. Possui obras integrando as coleções Santander de São Paulo e Banco Espírito Santo de São Paulo, entre outros.

Clicio Barroso Filho cursou a Camera Photoagenthur / Nikon School of Photography, nos anos 70, e tem formação em Design de Multimídia. Trabalhou como fotógrafo de editoriais de moda e publicidade, tendo também ministrado cursos e palestras, em São Paulo, Rio de Janeiro, Estados Unidos, Europa e Japão. Atualmente, atua também como impressor fineart e fotografa para agências nacionais e norte-americanas. Participa regularmente de exposições, e por três vezes recebeu o Prêmio Abril de Jornalismo, categoria Fotografia. Na área digital, Clicio estudou com Dan Margulis, Deke McClelland, Jack Davis, Matt Kloskowski, Tim Grey, Scott Kelby e Peter Krogh, entre

Ivan Padovani é pós-graduado em Fotografia pela FAAP. Atua como artista visual e é professor no curso de Fotografia da Panamericana. É um dos integrantes do Vão, espaço independente voltado para pesquisa, produção e exposições de arte contemporânea, onde coordena e realiza a produção de cursos, palestras e exposições. Colaborou com a revista Digital Photographer Brasil, produzindo artigos e entrevistas com grandes nomes da fotografia brasileira. Seu projeto Campo Cego integrou a exposição Time – Space – Existence, na 15ª Bienal Internacional de Arquitetura de Veneza. Foi contemplado no Concurso Diário Contemporâneo de Fotografia 2014 e ganhador de bolsa para participar do Programa Descubrimientos, no Festival PhotoEspaña, do mesmo ano. Em 2016, foi finalista do Concurso Conrado Wessel de Fotografia com o projeto Superfície, trabalho também selecionado no Salão Luiz Sacilotto de Arte Contemporânea. 

SERVIÇO

Cursos de Formação em Fotografia

Duração: 18 meses (3x por semana)

1º Módulo:

Unidade Angélica: de 15/08 a 12/12, às terças, quintas e sextas-feiras, das 9h às 12h

Unidade Groelândia: de 16/08 a 11/12, às segundas quartas e sextas-feiras, em dois horários: das 9h às 12h ou das 19h30 às 22h30

Cursos de Curta Duração em Fotografia

Saiba mais informações sobre esses e os demais cursos oferecidos pela Panamericana em suas unidades, no site e também em suas redes sociais.

Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Paulista – Tel.: (11) 3887- 4200

Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis  -  Tel.:(11) 3661-8511

Site:www.escola-panamericana.com.br

Redes Sociais: 

https://www.facebook.com/PanamericanaEscolaDeArteDesign

https://www.instagram.com/epanamericana/?hl=pt-br

fonte: D2 Comunicação

exposição de fotos - Vicent Ciantar - SP

Galeria Marcelo Guarnieri

São Paulo

Vincent Ciantar

abertura – 8 de agosto de 2019 / 19h - 22h

período de exposição 8 de agosto – 6 de setembro

                                                                          Alameda Lorena, 1835

São Paulo, Brasil

info www.galeriamarceloguarnieri.com.br

A Galeria Marcelo Guarnieri apresenta a primeira exposição individual de Vincent Ciantar (1912 - 1989) na sua sede de São Paulo. É a primeira vez que as fotografias de Ciantar são expostas desde 1965, sendo algumas delas inéditas. As ampliações foram feitas pelo próprio fotógrafo, uma parte delas no Brasil na década de 1960, outra parte na década de 1950 no exterior. As imagens apresentadas na mostra foram feitas nas cidades de Londres, Cairo, Paris, Chipre e Rio de Janeiro.

Cidadão inglês nascido no Egito*, Vincent Ciantar foi um fotógrafo estabelecido no Brasil a partir da década de 1960. Trabalhou para revistas, empresas e indústrias e desenvolveu, em paralelo, um trabalho autoral que circulou pelo Egito, Brasil e Inglaterra enquanto esteve vivo. Contemporâneo de Cartier Bresson, Vincent Ciantar também encontrava no ambiente urbano situações para suas fotografias: eram comerciantes, casais apaixonados, pombos, transeuntes e crianças que tinham suas imagens capturadas em plena ação. Além das imagens de rua, Ciantar se utilizava da expertise da fotografia técnica adquirida em seus empregos formais para explorar, em seu trabalho autoral, o lirismo da fotografia em estúdio, compondo natureza-mortas com jarros e flores. Durante o período em que viveu no Egito, o fotógrafo não deixou de registrar a monumentalidade das pirâmides e esfinges, assim como a vastidão do deserto.

De 1929 a 1943, Vincent Ciantar trabalha no Banque Nationale d’Egypte, organizando e chefiando o setor de microfilmagem durante aqueles últimos 8 anos. Sua primeira atuação como fotógrafo profissional se dá em 1943 como fotógrafo de guerra na britânica Royal Air Force (RAF), obtendo duas condecorações pelos serviços prestados: a "África Star" e a "Reference Medal". Em 1955 realiza sua primeira grande exposição na Galeria de Arte do Cairo, "Exposition des Oeuvres Photographiques de Vincent Ciantar", sob o patrocínio do Banque Nationale d’Egypte. No mesmo ano, desenvolve trabalhos de reportagem para a empresa PHOTO – PRODUITS GEVAERT, sediada na Bélgica e com filial no Cairo. No ano seguinte, chefia o Departamento Fotográfico de “The Egyptian Economic & Political Review”. Em 1957, durante o processo de ruptura com a Grã-Bretanha, o governo militar de Malta expulsa os cidadãos britânicos de seu território, levando Ciantar a mudar-se para Londres. Lá trabalha com fotografia artística e industrial, tendo sua foto “The Wanderer” premiada no “Twenty-Ninth Exhibition – The London Salon of Photography”. A partir de 1959 se estabelece no Brasil, trabalhando inicialmente como repórter fotográfico na Bloch Editores e posteriormente como autônomo, entre os anos de 1960 e 1966. Neste período apresentou a exposição “With my Camera in London”, na Sociedade Cultura Inglesa. Entre 1967 e 1975, passou pelas empresas: Kelson’s; Hoffmann Bosworth; Tubulares Mills e Gilette do Brasil, realizando diversos trabalhos técnicos em fotografia. Entre 1974 e 1979, trabalhou para a Schering – Indústria Química e Farmacêutica, realizando trabalhos fotográficos para a revista Schering. Entre 1979 e 1983, realizou trabalhos fotográficos para Furnas – Centrais Elétricas.

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*Vincent Ciantar tinha a nacionalidade inglesa por ser filho de malteses, sendo Malta, na época, colônia britânica.

SERVIÇO

Galeria Marcelo Guarnieri

Exposição: Vincent Ciantar

Abertura: 08 de Agosto, quinta, das 19 às 22 h

Data das exposições: 08 de Junho de 2019 até 03 de Agosto de 2019

Entrada gratuita

Alameda Lorena, 1835 – Jardins

São Paulo – SP – Brasil / 01424 002

tel +55 (11) 3063 5410 / 3083 4873 | contato@galeriamarceloguarnieri.com.br

seg – sex: 10h às 19h / sábado 10h às 17h

Mais informações, acessar a página www.galeriamarceloguarnieri.com.br

Assessoria de Comunicação

Hussein Rimi – fone (11) – 99259 0173 Hussein_rimi@hotmail.com

FIBRA - I Bienal de Arte Têxtil Contemporânea

FIBRA

I Bienal de Arte Têxtil Contemporânea

Edital, inscrições e informações em:

https://fibrabienal.wixsite.com/fibrabienal

https://www.facebook.com/fibrabienaldeartetextil/

    https://www.instagram.com/fibra_bienal/

Exposição itinerante “Energia da Língua Portuguesa” chega a Aracruz

Exposição itinerante “Energia da Língua Portuguesa” chega a Aracruz

 Visitante poderá se divertir numa piscina de letrinhas além de gravar na pele, com a ajuda de um tatuador, palavras e trechos de poemas com henna

Vitória, 18 de julho de 2019 –   A EDP, empresa que atua em todos os segmentos do setor elétrico brasileiro traz pela primeira vez a Aracruz a exposição interativa sobre rodas “A Energia da Língua Portuguesa” entre os dias 20 e 21 de julho.  A mostra que traz curiosidades da nossa língua estará aberta no festival de inverno (rua Piraqueçu) das 12h às 21h.

Utilizando a estrutura móvel de um caminhão, a exposição terá ao todo 300 metros quadrados e permitirá que os visitantes conheçam mais sobre os países que falam a língua portuguesa, as peculiaridades e diferenças do português falado no Brasil e em Portugal e curiosidades sobre expressões comuns deste idioma, considerado o quinto mais falado do mundo.

Desde que foi inaugurada, a ação já percorreu 18 cidades de oito estados, onde foi visitada por mais de 23 mil pessoas.  “A EDP está muito feliz por trazer novamente a exposição A Energia da Língua Portuguesa ao Espírito Santo. É uma mostra lúdica, com diversas atividades interativas que permitem ao visitante aprender mais sobre o nosso idioma enquanto se diverte”, afirma Catarina Craveiro, gestora de marketing e eventos da EDP

Atrações:

O espaço interno do Projeto itinerante conta com várias atividades divertidas e interativas com a língua portuguesa:

•  ‘Manifesto’: Na entrada, ficará exposto na parede como um tapete e revelará todas as ações que acontecerão no caminhão.
•  ‘A Língua Portuguesa no Mundo, Viva a energia de estar lá: Os visitantes conhecerão as dez nações que falam a língua portuguesa por meio da cultura de cada uma. Em um visor 360°, os países poderão ser ‘visitados’. No chão, como uma rosa dos ventos, haverá o nome de cada país e, na parede, fotos e expressões curiosas deles.
•  ‘Linha do tempo Brasil X Portugal’: Nesta estação o visitante terá oportunidade de conhecer mais sobre poemas famosos dos dois países, com acesso as informações dos autores, data, estilo, entre outras curiosidades.
• ´Gerador de Sotaques’: O visitante pode dublar trechos de poemas com sotaque que escolher: Portugal ou outros estados do Brasil e compartilhar em suas redes sociais.
•  ‘Uma Língua Cheia de Energia e História’: Mostrará e explicará o significado de expressões que utilizamos no dia a dia: bicho de sete cabeças; as paredes têm ouvidos; pôr a mão no fogo e tantas outras.
•  ‘Letra por Letra’: O visitante terá que soletrar palavras da nossa língua, selecionadas aleatoriamente por uma vending machine. Se acertar, ganha um livro.
• ‘EDP e o Museu da Língua Portuguesa’: Do Museu da Língua Portuguesa, para Vitória, de Vitória para o Museu. Um painel instalado dentro do caminhão trará fotos e informações sobre a reconstrução do Museu.
• ‘Recite seu Poema’: Para sair do caminhão, teremos captação dos convidados recitando um poema. Esses fragmentos se tornarão um vídeo que será postado nas redes sociais da EDP.
•  Área externa: O visitante poderá se divertir numa piscina de letrinhas; gravar na pele, com a ajuda de um tatuador, palavras e trechos de poemas com henna; e decorar painéis com carimbos. Além disso, contará com ambiente para leitura com estante recheada de livros, pufes e cadeiras. À noite, o painel de LED se transformará em uma tela de cinema, na qual serão exibidos os clássicos inspirados na literatura brasileira

Apoio a Língua

A EDP é a principal patrocinadora da reconstrução do Museu da Língua Portuguesa, destruído por um incêndio em dezembro de 2015. O investimento é de R$ 20 milhões ao longo de quatro anos – o que representa 26% do orçamento da obra. A reabertura do Museu está prevista para o primeiro semestre de 2020.

A Companhia ainda anunciou recentemente o patrocínio de 12 milhões de reais para a restauração do Museu do Ipiranga, fechado desde 2013. A iniciativa será realizada por meio do apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, em um contrato com a Universidade de São Paulo (USP).

A empresa também foi apoiadora das três últimas edições da FLIP – Festa Literária Internacional de Paraty e, em 2018 apoiou pelo segundo ano a Bienal do Livro de São Paulo.

SOBRE A EDP

Com mais de 20 anos de atuação, a EDP é uma das maiores empresas privadas do setor elétrico a operar em toda a cadeia de valor. A Companhia, que tem mais de 10 mil colaboradores diretos e terceirizados, atua em Transmissão, Comercialização e Serviços de Energia, e possui 6  unidades de geração hidrelétrica e uma termelétrica. Em Distribuição, atende cerca de 3,4 milhões de clientes em São Paulo e no Espírito Santo. Recentemente, adquiriu participação na CELESC, em Santa Catarina. No Brasil, é referência em áreas como Inovação, Governança e Sustentabilidade, estando há 12 anos consecutivos no Índice de Sustentabilidade Empresarial (ISE) da B3.

Agenda da exposição itinerante em Aracruz Local:  Festival de inverno (rua Piraqueçu 211) Data: 20 e 21 de julho Horário: das 12h às 21 (sábado)                        10 às 19h (domingo)

exposição Do volume e do espaço: modos de fazer - SP

 

          

Formas geométricas, tridimensionais e humanas nas obras de Claudio Cretti, Laura Vinci e Flávio Cerqueira

Exposição coletiva na Casa de Cultura do Parque discute aspecto tridimensional da produção contemporânea

Da figura humana à geometria, mostra traz trabalhos significativos que representam os pensamentos atuais em torno da escultura

 Formas geométricas, tridimensionais e humanas nas obras de Claudio Cretti, Laura Vinci e Flávio Cerqueira

 

Os escultores contemporâneos têm se apropriado das mais diversas práticas escultóricas para representar tanto figuras humanas, quanto formas geométricas. Do conjunto diversificado de práticas, coloca-se em dúvida a validade atual do termo "escultura", ao se preferir a noção mais ampla de "tridimensional". Essa é a reflexão proposta pela exposição Do volume e do espaço: modos de fazer, coletiva em cartaz de 27 de julho a 13 de outubro, na Casa de Cultura do Parque.

 

A mostra tem texto de apresentação de Ana Avelar e reúne trabalhos dos artistas brasileiros Alexandre da Cunha, Claudio Cretti, Edgar de Souza, Eduardo Frota, Felipe Cohen, Flávio Cerqueira, Ivens Machado,José Rezende, Laura Vinci, Nino Cais, Pablo Reinoso, Ricardo Becker, Rodrigo Cardoso e Tatiana Blass.

 

Dois eixos centrais dividem os trabalhos expostos. O primeiro, endereçado à figura humana, indica a história tradicional da escultura, com o corpo aparecendo em diversas escalas ou fragmentos, ora como metáfora para uma conduta moral e ética, ora para fins religiosos ou místicos.

 

"As atuais poéticas do corpo debatem politicamente convenções sociais, culturais e sexuais. Se artisticamente o corpo humano serviu, ao longo do tempo, como suporte de nossa relação com o mundo, uma relação física que diz respeito também à nossa compreensão desse mundo, o que pensar sobre corpos que não se completam ou que não seguem proporções exemplares?", provoca Ana Avelar.

 

A geometria, elemento que unifica o segundo eixo da exposição, não aparece mais oposta à realidade do corpo, mas sim conjugada a ele. O Minimalismo, marco da arte contemporânea, rompe com o gesto heroico do artista sobre o material e revela a experiência do corpo do indivíduo em contraponto aos objetos sem detalhes, ordenados em série, dentro de uma lógica evidente e simples. "É o corpo que experimenta a geometria, é ele quem a produz", explica.

 

Máquinas do mundo: Drummond, Clarice e Machado – José Miguel Winsnik
No mesmo dia da abertura da exposição, o Terra Nova, novo módulo de artes plásticas da Flip, e a Casa de Cultura do Parque promovem um encontro com José Miguel Wisnik. A palestra seguida de bate-papo gira em torno o processo de criação de Máquinas do Mundo, do Núcleo de Arte da Mundana Companhia de Teatro. A obra contempla elementos das artes plásticas, da literatura e do teatro e explora as potencialidades estéticas contidas no contraponto entre o poema A máquina do mundo, de Carlos Drummond de Andrade, O delírio, sétimo capítulo de Memórias póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis, e um capítulo de A paixão segundo G.H., de Clarice Lispector. O encontro integra a programação do Terra Nova, novo módulo de artes visuais da Flip.

 

Do volume e do espaço: modos de fazer
Abertura: 27 de julho, às 10h
Visitação: de 27 de julho a 13 de outubro
Horário: quarta a sexta, das 11h às 19h, sábados e domingos das 10h às 18h
Entrada Gratuita
Palestra e bate-papo com José Miguel Wisnik
Máquinas do mundo: Drummond, Clarice e Machado
Evento integrante da programação do Terra Nova (novo módulo de artes visuais da Flip).
Data: Dia 27 de julho, 16h
Gratuito
Local: Casa de Cultura do Parque
Endereço: Av. Prof. Fonseca Rodrigues, 1300 - Alto de Pinheiros
Informações: (11) 3811-9264 | acasadoparque.com
 

fonte:

A4&Holofote

International open call and opportunities for Artists - Artexpo Autumn Rome 2019 International art exhibition in Rome (Italy)

International open call and opportunities for Artists!

Artexpo Autumn Rome 2019 International art exhibition in Rome (Italy)

Artists of all nationalities are selected for Artexpo Autumn Rome 2019 International art exhibition in Rome (Italy) , from 28 September to 10 October 2019 and vernissage Saturday, September 28th at 6 pm at the new and elegant location of "Art Gallery Rome" https://www.artgalleryrome.it/ in Via di Parione 10 00186 Rome situated in the most beautiful areas in Rome in Rome's historic centre near Chiostro del Bramante and Piazza Navona.

All requests must be received not later than September 8th and We will begin to communicate the result of the selections within three days!

REGULATION
Art. 1 who can participate.
Artists of all nationalities and any religious beliefs, regardless of age and gender.

Art.2 Target recipients
The theme is free.
“Artexpo Autumn Rome 2019" targets artists working in all forms of visual arts: painting, sculpture, photography, digital, graphics, engravings.

Art 3 How to participate
To participate in the selection, you must go at link to this page:

https://www.artintheworld.net/drupal/node/add/artexpo-autumn-rome

successfully enter the information requested in the spaces provided (those with "*" are required)
and attach the photo (click the photo by clicking the "Browse" and then click "upload") to confirm the data entered click "Save".
Is possible to participate in the selection with only one artwork whose size including any trim or FRAME (but is not necessary it's OK to expose only the canvas or board) does not exceed the total size of 80 cm width x maximum height of 80 cm .
The sculptures will not overcome any of the following measures: base cm. 50 x 50 cm height. 70, Kg.35 weight.

The use of glass is a bad idea! and will not be refunded the cost of glass in case of breakage.

We accept no responsibility for the failure of the website or email, in case of problems for completing the online write at selezioni@artintheworld.net

Article 4 Selection
We select artists who will be distinguished for originality and expressive quality.
Each artist can exhibit only one artwork based on the size mentioned at article 3.

No fee is requested to participate in the selection. The selected artists, who confirm their participation in the exhibition, are requested to pay a participation fee of 129 euros.
For artist that are already presents in our web site, the participation fee is only 119 euros instead of 129 euros.

The fee allows the artist to have the following facilities:
* CERTIFICATE OF PARTICIPATION
* 1 copy of exhibition ART CATALOG (any other more on request and for a fee)
* OPENING with drinks and snacks
* Setting up and dismantling
* Invitations and communication by mailing list of 55,000 contacts
* Inserting artistic event sites
* Graphic Design graphic material Publicity and distribution
* 5000 Flyers and Poster
* Guardians
* Sales assistance
* Video with pre-show presentation of artists (visible on the network)
* Video inaugural vernissage (visible on the network)
* Photos of the event available online

The percentage of 20% is required by the Art Gallery in the event of sale.

Article 5 Presentation of Selected Artworks
Selected artists will be asked for the original works well packed, on the package they will have to write "Artexpo Autumn Rome 2019" in addition to their name / surname. The artworks must be received no later than September 23rd (they may be mailed or delivered in person) at the address in Rome that will be communicated once the selection is completed. The paintings and photographs should already be prepared for set up and equipped with central hanger. The artworks sent by mail will be accepted only with costs and risks borne by the participant, both for the incoming shipping and for the return (return).

IMPORTANT
Only for outside Europe: We must receive the artworks “DUTY FREE/PAID – Custom Cleared”.

Article 6 Return of the artworks
It will be possible to directly pick up the artwork at no cost at the address in Rome that will be communicated once the selection is completed.
It is also possible to have the artwork shipped back at the expense of the artist by our trusted courier. (cheap and accurate).

Article 7 Disclaimer
The organizers, although the greatest care of the works received, do not assume any liability for any transport damage, tampering, fire, theft or other causes during the period of the exhibition, storage, exposure and stock.

Article 8 Acceptance of Terms
The artist guarantee the originality of the artwork and participating in the exhibition " Artexpo Autumn Rome 2019 " implicitly accept all the rules contained in this announcement, and declare to agree with the Application Form requirements.
The participating artist declares to have read these rules and accepts them in all its points, and authorize the use of the personal data/records according to the Italian Law 193/2003 and to the GDPR General Data Protection Regulation (EU) 2016/679 and the publication of Artworks in catalogues or printed paper, electronic databases, publications on websites for specialized press purposes.

Event organization  Artists in the World Events
Web site  https://www.artintheworld.net/email news@artintheworld.net

Art Gallery  “Art Gallery Rome”
Web site  https://www.artgalleryrome.it/  email info@artgalleryrome.it

============================versione italiana====================

Artexpo Autumn Rome 2019 Rassegna artistica internazionale a Roma

Si selezionano artisti di tutte le nazionalità per la partecipazione ad Artexpo Autumn Rome 2019, rassegna artistica internazionale a Roma dal 28 settembre al 10 ottobre 2019 e vernissage sabato 28 settembre alle ore 18 presso il nuovo ed elegante spazio della Galleria "Art Gallery Rome" https://www.artgalleryrome.it/ in Via di Parione 10 00186 in centro storico di Roma a pochi metri dal Chiostro del Bramante e da Piazza Navona.

Le richieste di partecipazione dovranno pervenire entro il giorno 8 settembre, cominceremo a comunicare i risultati entro tre giorni dall’invio!

REGOLAMENTO
Art. 1 Destinatari del concorso
Alle selezioni possono partecipare artisti di qualsiasi nazionalità e religione, senza limiti di età, operanti in qualsiasi campo artistico.

Art. 2 Tema - stili
Non c’è un tema specifico e sono ammesse tutte le forme delle Arti Visive: scultura, pittura, fotografia, arte digitale, grafica e incisioni, e tutte le tecniche.

Art. 3 Come partecipare
Per partecipare alle selezioni, bisogna collegarsi a questa pagina:

https://www.artintheworld.net/drupal/node/add/artexpo-autumn-rome

Digitare correttamente i dati richiesti negli spazi appositi (quelli con “*” sono obbligatori) ed allegare la foto (selezionare la foto cliccando “Sfoglia” e successivamente cliccare su “Upload”) per confermare i dati inseriti cliccare su “Salva”.
E’ consentito partecipare alle selezioni con UNA SOLA OPERA LA CUI DIMENSIONE COMPRENSIVA DI EVENTUALE CORNICE o listello (ma non è necessaria va bene anche esporre solo la tela o la tavola) non superi la misura totale di 80x80.
L'utilizzo del vetro è sconsigliato! e non sarà rimborsato in caso di rottura.
Le sculture non dovranno superare nessuna delle misure seguenti: base cm. 50 x 50, altezza cm. 70, peso Kg.35; non saranno accettate sculture con materiali fragili.

Si declina ogni responsabilità del mancato funzionamento del sito web o della posta elettronica, in caso di problemi per la compilazione della scheda online scrivere a selezioni@artintheworld.net

Art. 4 Selezione
Verranno prescelti gli artisti che si saranno distinti per originalità e qualità espressiva.
Ogni artista potrà esporre una sola opera in base alle dimensioni citate nel punto 3 .

La partecipazione alle selezioni non prevede alcuna quota, mentre il versamento della quota di partecipazione di 129 euro sarà invece obbligatorio nella fase successiva per gli artisti selezionati che intendono partecipare alla rassegna, solo per gli artisti iscritti al portale Artists in the World Events la quota di partecipazione alla rasssegna è di 119 euro.

La quota stabilita andrà versata entro 5 giorni dal ricevimento della mail di avvenuta selezione, nelle modalità che vi saranno espressamente indicate.

La quota di partecipazione garantisce all’artista selezionato i seguenti servizi:

* ATTESTATO DI PARTECIPAZIONE
* 1 copia cartacea del CATALOGO della MOSTRA (altre eventuali su preventiva richiesta e a pagamento)
* VERNISSAGE con bevande e snack
* Allestimento e smontaggio
* Inviti e comunicazione mediante mailing list di circa 55.000 contatti
* Inserimento dell’evento sui siti artistici e sui blog
* Progettazione grafica e distribuzione materiale grafico pubblicitario
* 5mila Flyer e Locandine
* Guardiania per tutto il periodo della mostra
* Assistenza alla vendita
* Video con presentazione artisti pre mostra (visibile in rete)
* Video vernissage inaugurale (visibile in rete)
* Foto della manifestazione consultabili on-line

L’artista potrà vendere la sua opera nell’arco della rassegna al prezzo da lui stabilito e, in caso di vendita la percentuale del 20% è richiesta dalla galleria.

Art. 5 Presentazione delle opere
Agli artisti selezionati saranno richieste le opere originali ben imballate, scrivere sul pacco “Artexpo Autumn Rome 2019” oltre al proprio nome e cognome, le opere dovranno pervenire entro e non oltre il giorno 23 settembre (le opere potranno essere spedite oppure consegnate a mano) all'indirizzo di Roma che sarà comunicato appena conclusa la selezione, e saranno poi trasportate in galleria a nostre spese.
I dipinti e le fotografie dovranno essere già predisposte per l’allestimento e provviste di attaccaglia/gancio centrale.
Le opere inviate per corrispondenza saranno accettate solo con spese e rischio a carico del partecipante, sia per l'andata sia per il ritorno (restituzione). L’ente organizzatore declina ogni responsabilità dal danneggiamento, smarrimento, furto o altro imprevisto relativo alle opere. Non si accetteranno o pagheranno fatture per spese di trasporto.

Art. 6 Restituzione delle opere ammesse
Sara’ possibile sia il ritiro diretto dell’opera, senza alcun costo sempre all'indirizzo di Roma che sarà comunicato appena conclusa la selezione, sia la rispedizione dell’opera, con spese a carico dell’artista, dal nostro corriere di fiducia (preciso ed economico).

Art. 7 Liberatoria
Gli organizzatori, pur avendo la massima cura delle opere ricevute, non si assumono alcuna responsabilità per eventuali danni di trasporto, manomissioni, incendio, furto o altre cause durante il periodo della manifestazione, del magazzinaggio, dell'esposizione e della giacenza.

Art. 8 Accettazione delle condizioni
Gli artisti partecipando alla collettiva INTERNAZIONALE “Artexpo Autumn Rome 2019” accettano implicitamente tutte le norme contenute nel presente bando, nessuna esclusa. L'artista partecipante dichiara di aver letto attentamente il presente regolamento e di accettarlo dunque in tutti i suoi punti; acconsente al trattamento dei suoi dati personali ai sensi della Legge 196/2003 e del nuovo regolamento europeo sulla protezione dei dati Regolamento (UE) 2016/679 GDPR ,per la divulgazione con qualsiasi mezzo, internet, stampa, video, ed altri non menzionati, delle sue opere e del suo nominativo e di tutte le informazioni necessarie per una capillare diffusione, al solo scopo di accrescerne la popolarità artistica.

Organizzazione evento  Artists in the World Events
Sito Web  https://www.artintheworld.net/email news@artintheworld.net

Galleria  “Art Gallery Rome”
Sito Web https://www.artgalleryrome.it/  email info@artgalleryrome.it

Open call for artist in Venice - 58th International Biennial of Art 2019

Open call for artist in Venice !
International Art Exhibition in Venice "Sogno Veneziano"
Historic center of Venice - Dorsoduro - Art Gallery "Galleria Larkina"
Calle Traghetto 2799 - near Museum Ca' Rezzonico
21 - 29 august 2019
This is a prestigious artistic event held in the heart of Venice in conjunction with the 58th International Biennial of Art 2019
which, as is well known, recalls artists, curators, critics, collectors and art professionals from all over the world in addition
to the usual summer tourist turnout in the most fascinating city of Italy.

Due to the numerous requests for participation received for the exhibition "Estate Veneziana", we are organizing this second exhibition in the same artistic context. As places are limited, we invite the interested artists for this second event to register soon themselves, in the same modalities as the previous one.

Organized jointly by Artists in the World Events and Ad-Art Association
you can see further details here:

http://www.ok-art.it/venezia/indexE.htm

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Partecipa alla Mostra Internazionale d'Arte a Venezia "Sogno Veneziano"
Centro storico di Venezia - Dorsoduro - Galleria Larkina
Calle Traghetto 2799 - nei pressi del Museo Ca' Rezzonico
21 - 29 agosto 2019
Prestigioso evento artistico realizzato nel cuore di Venezia in concomitanza con la 58a Biennale Internazionale d'Arte 
che richiama, com'è noto, artisti, curatori, critici, collezionisti e professionisti dell'arte da tutto il mondo oltre alla consueta affluenza turistica estiva nella più affascinante città d'Italia.

In considerazione delle elevate richieste pervenute per l'evento "Estate Veneziana",
Artists in the World Events ed Associazione Ad-Art organizzano un secondo evento internazionale nel medesimo contesto artistico.
Poichè i posti in Galleria sono limitati, invitiamo gli Artisti interessati, ad iscriversi con cortese sollecitudine a questo secondo evento.

Organizzato congiuntamente da Artists in the World Events e Associazione Ad-Art
Maggiori informazioni e bando a:

http://www.ok-art.it/venezia/