concursos, exposições, curiosidades... sobre arte
escolhidos por MARIA PINTO
(Maria Regina Pinto Pereira)

http://maregina-arte.blogspot.com/

sexta-feira, 26 de fevereiro de 2021

Gilbert and George: The New Normal Pictures - online

 

Funky … Gilbert & George.
 Funky … Gilbert & George. Photograph: © Gilbert & George/courtesy White Cube


Gilbert and George: The New Normal Pictures

Psychedelic hallucinations of the London streets in lockdown that capture the sheer strangeness of our time.
• White Cube online from 2 March (and later at White Cube Mason’s Yard)

The Art of Silhouettes and Shadows- From the Mughal Empire to Twitter - curso online

 

Left: Ruhee Maknojia, The Debate (2020), Ink print on paper, 12 x 9 inches (c) Ruhee Maknojia. Right: Saskia Krafft and Ruhee Maknojia, Conference of Longitudes (2020), Collage, paper, and lights, 11 x 8 inches (c) Saskia Krafft and Ruhee Maknojia.


Instructor: Ruhee Maknojia

Mondays 5:00 pm - 6:30 pm
March 8 - April 12 (6 Sessions)



This course will explore how different cultures and periods worldwide use silhouettes to tell a visual story and impact cultural change, from the Mughal Empire, to the Victorian Era, to contemporary examples such as Kara Walker and the Twitter logo. In each session, students will dive into a new world culture that uses silhouettes, block-printing, and shadow art. The class will journey from Mughal shadow theater that inspired religious equality to exploring how the use of a bird silhouette for Twitter in the digital era has empowered individual voices. The course is designed to energize students to embrace their voices and consider how simple one-color block images can encourage movements and considerable cultural and social change.
Please note that this is a lecture and discussion course.


Ruhee Maknojia is a Houston based artist. Her conceptual research and art practice has developed around what she calls ‘tradition as a form’- those forces and functions that shape contemporary value systems. Maknojia work is influenced by the aesthetics and philosophies of Indo-Iranian gardens. She utilizes this philosophical belief and aesthetic to realigning social and traditional relations to raise questions about power, ethics, and values.

Maknojia received her M.F.A. in Visual Arts from Columbia University in New York City, a B.A. in Middle Eastern Studies from the University of Texas at Austin, and a B.A. in Studio Art from the University of Texas at Austin.
Currently, Maknojia teaches Art History and Art Appreciation at Lone Star College in Houston, Texas.

Facebook ‌ Instagram ‌

THANK YOU TO OUR SUPPORTERS

New York City Department of Cultural Affairs in partnership with the City Council | The Scherman Foundation | The Pierre and Tana Matisse Foundation | The Charles Locke Art Fund | The Jockey Hollow Foundation | Milton and Sally Avery Arts Foundation | Friends and MGC members

Festival Multiartes Enreda


>> INSCRIÇÕES PRORROGADAS

Se você é artista em um desses três eixos - Artes Cênicas, Artes Plásticas ou Artesanias -, e reside em pequeno ou médio município do interior do Estado de São Paulo, faça sua inscrição e participe do Festival Enreda. A temática da primeira edição é "Raízes".
O Festival Enreda, com a temática Raízes, irá premiar cinquenta obras artísticas,
divididas em três segmentos: Artes plásticas (obras tridimensionais e bidimensionais); Artes cênicas (cenas curtas de dez a quinze minutos) e Artesanias (vídeos-tutoriais de até quarenta minutos).
A participação está aberta para artistas inscritos como pessoas físicas e jurídicas, maiores de idade, naturais ou naturalizados brasileiros, residentes em municípios paulistas de até trezentos mil habitantes, com comprovação.
O Festival Enreda é uma realização do Governo do Estado de São Paulo,  Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, em parceria com o  PROAC, Governo Federal, viabilizado através da Lei Aldir Blanc, organizado e produzido pela SubverCia.

CRONOGRAMA
– Inscrições: 
PRORROGADAS até 12 de março/2021, via on-line
– Taxa de inscrição:
 não
– Premiação: 
Artes Cênicas: R$ 4.000, para cada selecionado; Artes Plásticas: R$ 2.000, para cada selecionado; Artesanias: R$ 2.500, cada selecionado.
– Regulamento + Inscrição:
 http://bit.ly/3unr7Zb

semana PORTAS ABERTAS - EAV - RJ

 

 

Para inaugurar o primeiro semestre de 2021, os professores da Escola de Artes Visuais do Parque Lage reúnem-se em uma programação online – gratuita e aberta ao público – em torno de uma única questão: "Por que estudar arte hoje?".

As transmissões se dedicam a apresentar aos interessados – alunos, ex-alunos, futuros alunos – as várias possibilidades de formação e experimentação que compõem esta escola de arte livre. Diante de tantas urgências, num mundo fraturado e em franca transformação, a EAV Parque Lage propõe uma discussão pública em torno da potência da imaginação, da realização e da criação. As conversas provocarão uma reflexão crítica sobre as ideias e formas que realizamos no mundo. A arte, a partir das experiências contemporâneas e históricas, será abordada como um terreno complexo, híbrido – altamente afetado pelas transformações sociais em curso. Criada de maneira coletiva, a programação aposta no cruzamento entre professores de áreas distintas, provocando atravessamentos entre diferentes poéticas, cursos e linguagens.

De 26 a 28 de fevereiro

Partindo da pergunta sobre arte, por meio de diálogos transmitidos ao vivo, nossos professores e professoras de diversos cursos se reúnem em duplas ou trios para compartilhar suas reflexões em torno desta e de outras questões.

Clique aqui

De 1º a 05 de março

Durante este período, todos os links de acesso aos cursos on-line oferecidos pela Escola de Artes Visuais estarão disponíveis gratuitamente. Ao longo das aulas abertas, será possível conhecer um pouco de cada professora e professor, tirar dúvidas sobre os cursos, suas metodologias e abordagens. A participação é livre e ilimitada.
 



 

Rua Jardim Botânico, 414
Jardim Botânico
Rio de Janeiro - RJ

Prêmio Artes Visuais Cerâmica Julia Botafogo

 Prêmio Artes Visuais

APRESENTAÇÃO
A Cerâmica Julia Botafogo torna pública a convocação de inscrição de trabalhos de artistas visuais para confecção de um painel de arte pública em azulejos. Esta chamada é incentivada pelo Edital Fomenta Festivais, em conformidade com a Lei no 14.017/2020 - Lei Aldir Blanc, lançada pela Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal. 
Informações e esclarecimentos de dúvidas de interpretação desta Chamada poderão ser obtidos através de e-mail enviado para o endereço eletrônico: artepublica@ceramicajuliabotafogo.com. Todas as questões serão esclarecidas, em até 24 horas após o recebimento, pela equipe responsável.

OBJETO
A presente Chamada Pública tem por objeto selecionar e premiar financeiramente, no valor de 1.000,00 (mil reais), um trabalho artístico para a confecção de um painel de azulejo de 1m2, realizado pela Cerâmica Julia Botafogo e a pintura executada por Lázaro Trucci, a ser instalado em local de acesso público no município de Silva Jardim.

O trabalho artístico enviado deverá ter como tema o patrimônio cultural de Silva Jardim e ser apresentado sob a forma de fotografia, pintura, desenho, colagem, técnicas mistas, dentre outras, digitalizadas em alta.

Entende-se por “patrimônio cultural as práticas, representações, expressões, conhecimentos e técnicas – junto com os instrumentos, objetos, artefatos e lugares culturais que lhes são associados – que as comunidades, os grupos e, em alguns casos, os indivíduos reconhecem como parte integrante de seu patrimônio cultural. Este patrimônio cultural, que se transmite de geração em geração é constantemente recriado pelas comunidades e grupos em função de seu ambiente, de sua interação com a natureza e de sua história, gerando um sentimento de identidade e continuidade e contribuindo assim para promover o respeito à diversidade cultural e à criatividade humana.”(IPHAN)

O “patrimônio cultural, conforme definido acima, pode ser compreendido, nos seguintes campos: celebrações, lugares, formas de expressão e saberes, ou seja, as práticas, representações, expressões, lugares, conhecimentos e técnicas relacionados aos bens culturais."(IPHAN)

OBJETIVO
•A presente convocatória tem por objetivo escolher 1 imagem para realização do Objeto deste edital.
•Fomentar a produção cultural de artistas autônomos.
•Abrir horizontes de acesso a processos colaborativos na construção de uma ação cultural e obra de arte.
•Democratizar e diversificar o acesso e a produção de artes, chegando à comunidades rurais, como o distrito de Aldeia Velha, Silva Jardim-RJ.
•Contribuir para a ampliação da percepção estética do transeunte a partir do painel de cerâmica colaborativo.
•Criar uma referência de cerâmica para as Baixadas Litorâneas.
•Criar um espaço virtual para dar visibilidade ao projeto, promover discussões para além do território, estimular o fazer artístico.
•Corroborar a diversidade cultural, a construção de acesso a bens culturais e avançar nas produções artísticas de Arte Pública no interior do estado do Rio de Janeiro.
•Atrair turistas e visitantes interessados em arte e patrimônio cultural.
•Garantir a viabilidade e a sustentabilidade cultural do patrimônio cultural local, tais como a identificação, a preservação, a proteção, a promoção, a valorização e a transmissão para gerações futuras.

CRONOGRAMA
1. Abertura de chamada pública – 03/02/2021
2. Inscrição de propostas – até 28/02/2021
3. Seleção de propostas – até 03 /03/2021
4. Resultado – 03/03/2021
5. Contratação – até 05/03/2021
6. Reprodução das obras – até 20/03/2021
7. Instalação - 23/03/2021

INSCRIÇÃO
Para se inscrever é necessário preencher o formulário no link https://forms.gle/28d2Bfiq3gc6R94JA e anexar a imagem digitalizada em alta. As inscrições estarão abertas até às 23:59 horas do dia 28/02/2021.

CARACTERÍSTICAS DAS PROPOSTAS E DA PROPONENTE
Serão aceitas inscrições de artistas visuais de qualquer localidade no Brasil, maiores de 18 anos.
Podem ser inscritas obras inéditas ou prontas, fotografia, pintura, desenho, colagem, técnicas mistas, dentre outras, digitalizadas em alta. Cada artista pode enviar mais de uma imagem.
Consideramos relevante para o tema Patrimônio Cultural de Silva Jardim todo "conjunto dos saberes, fazeres, expressões, práticas e seus produtos, que remetem à história, à memória e à identidade desse povo." (IPHAN).

Critérios
Singularidade da proposta, grau de criatividade e de experimentação estética do conteúdo artístico-cultural apresentado 00 a 30 pontos
Grau de relevância da proposta em relação à sua contribuição para a manutenção do Patrimônio Cultural de Silva Jardim  00 a 30 pontos
Clareza e consistência da proposta conceitual  00 a 20 pontos
Adequação da proposta ao objeto 00 a 10 pontos
Qualificação técnica da proponente  00 a 10 pontos
Pontuação adicional:
Propostas de artistas da Baixada Litorânea  00 a 05 pontos
Propostas de artistas mulheres 00 a 03 pontos

RESULTADO
O resultado será publicado no dia 03/03/2021 na página do Instagram e no Facebook e a/o selecionada(o)
também será comunicada(o) por e-mail. Não caberá recurso. Caso a/o proponente selecionada(o) não deseje mais fazer parte dessa chamada antes da assinatura do contrato​, deverá comunicar sua decisão por escrito.

CONTRATAÇÃO
A remuneração para a/o artista selecionado por esta convocatória será de 1.000 reais. O pagamento será efetuado após a divulgação do resultado.
O valor unitário para proposta é bruto e nele poderão incidir descontos e impostos previstos na legislação vigente.
A assinatura do contrato será virtual. A/o proponente fica ciente que caso a equipe de produção necessite de outros documentos que não constem neste edital, a/o mesmo tem a obrigação de apresentá-los, quando solicitados.

DISPOSIÇÕES GERAIS
A Coordenação é de Julia Botafogo. A assistência de produção é de Patrícia Depiné. A programação visual é de Flavio Lazarino. 
Canal de comunicação para maiores esclarecimentos: artepublica@ceramicajuliabotafogo.com
Site: ceramicajuliabotafogo/artepublicaceramica
O nome e a foto associados à sua Conta do Google serão registrados quando você fizer upload de arquivos e enviar este formulário.

CONVOCATÓRIA FOTOGRAFIA - PORTFÓLIO EM RESUMO #3


Estão abertas as inscrições para a terceira edição da Convocatória Portfólio em Resumo, com objetivo de selecionar ensaios e portfólios que serão publicados no site Resumo Fotográfico. Em consonância com o momento que vivemos atualmente, esta edição da convocatória abordará a temática “Reflexos da Pandemia”. A participação é aberta a fotógrafos profissionais e amadores.

Categorias

Ensaio: Reflexos da Pandemia - os fotógrafos são convidados a enviar produções realizadas durante a pandemia e o isolamento social nas mais diferentes técnicas e abordagens, sejam elas artísticas, jornalísticas ou documentais. Cada projeto deve conter de 5 a 10 fotos com 1500px no lado maior e devem ser acompanhadas de currículo resumido e um texto descritivo.

Ensaio: Livre - os fotógrafos são convidados a enviar um projeto ou série de imagens que tenham relação entre elas, através de um conceito ou narrando uma história. A temática é livre. Cada projeto deve conter de 5 a 10 fotos com 1500px no lado maior e devem ser acompanhadas de currículo resumido e um breve texto descritivo sobre a série.

Portfólio - os fotógrafos podem enviar uma série de imagens que não precisam estar relacionadas entre elas, porém, devem fazer parte do mesmo gênero (arquitetura, casamento, natureza, produtos, retratos, etc). Cada inscrição deve conter de 5 a 10 fotos com 1500px no lado maior e devem ser acompanhadas de um currículo resumido.

Inscrições

As inscrições podem ser realizadas até o dia 30 de maio de 2021, através de formulário online. Cada inscrição terá uma taxa no valor de R$ 12. O resultado será divulgado até o dia 5 de junho. Os ensaios e portfólios selecionados serão publicados no Resumo Fotográfico em português e em espanhol, além de serem traduzidos para o inglês e enviados ao site Bored Panda.

Leia o regulamento.

Chamada INUNDADA 2021 – Museu D’Água - Belém - PA

 

Esta chamada é aberta para artistas visuais de variadas linguagens bidimensionais e de artistas de vídeo arte para a exposição “INUNDADA”, mostra para construção de acervo de arte contemporânea do Museu D’Água, que acontecerá de forma virtual aqui neste site e em sua forma física na Galeria Isabel Aquino no Bairro do Jurunas, em Belém (PA).​

A mostra terá o intuito de discutir e refletir sobre a importância da produção artística periférica na cidade Belém e de outras cidades Brasileiras, trazendo obras onde artistas associam em suas pesquisas poéticas e investigação em torno do olhar sobre a memória, cultura, visualidade, ancestralidade, corpo e paisagem das periferias de Belém e do Brasil.​

A exposição acontecerá de forma virtual neste site e também de forma física. A Galeria que abrirá a exposição física, integra o Museu D’Água. Um Museu de resgate e salvaguarda da História Local do bairro do Jurunas e das periferias da região “D’Água” de Belém. Com isso estruturamos esse edital como uma forma de viabilizar soluções para a arte e cultura reforçando o papel fundamental da arte com a comunidade dos bairros da periferia.

Os artistas que se inscreverão na mostra, ficam cientes de que a exposição garantirá exibição dos trabalhos e construção de um acervo do Museu para consulta pública, que garantirá pesquisa cientifica, produções de trabalhos escolares dos estudantes das comunidades e do interesse de jovens, adultos e idosos sobre o pensar da arte paraense contemporânea. Com isso as obras expostas também serão doadas para o acervo de Arte Contemporânea Periférica do Museu.

Nesse sentido, pensamos que é fundamental não pensar somente em uma mostra para visitação e exposição, mas também que integra a história da cidade.

Cada artista poderá se inscrever com até 3 trabalhos nas linguagens bidimensionais de Desenho, Pintura, Fotografia, Performance, Texto Arte entre outras e em Vídeo Arte. Tendo a liberdade de serem em também em linguagens diferentes e de que as respectivas obras em cada linguagem sejam dípticos ou trípticos. O custo de montagem técnica e execução em Fine Art (Impressão para Fotografia, Molduras para as obras) e envio de obras para Belém (No caso de artistas selecionados de outras cidades) será custeado pelo Museu D’Água. 

Serão selecionados ao todo, 3 artistas para a exposição e estes receberão uma premiação de 600,00 reais cada, como forma de aquisição e contribuição para o acervo do Museu em seu inicio. 

Saiba mais acessando o link para o edital.


 Inscrições: até 1º de março/2021, via on-line

Premiação: R$ 600.

Convocatória SACO 1.0 – Bienal de Arte Contemporáneo

 

A Bienal de Arte Contemporânea SACO convida os artistas a participarem da convocatória para a sua exposição principal, denominada “Aluvión”.
Os artistas selecionados terão cerca de dez dias de residência no Instituto Superior Latinoamericano de Arte (ISLA), para a materialização e montagem das suas obras. Após a inauguração, eles participarão de uma viagem para contextualizar o território em direção ao interior do deserto do Atacama.
Um júri composto por cinco renomados representantes do mundo da arte, de diferentes países, selecionará sete propostas, de acordo com sua qualidade, sua relevância para o espaço a ser intervindo, o Melbourne Clark Historic Pier em Antofagasta e, principalmente, sua relação com o conceito curatorial de "Aluvión".
Não serão aceitas propostas de intervenções fora do cais (no mar, entre as pedras, no calçadão, etc.) ou projeções que requeiram eletricidade de qualquer tipo (projetor, televisão, etc.). A exposição só funcionará à luz do dia. Os trabalhos vencedores devem garantir um período de exposição não inferior a dois meses. Serão privilegiados trabalhos que possam ser vistos e compreendidos a partir dos 360° do percurso.
O concurso está aberto a artistas plásticos de qualquer nacionalidade, profissionais e autodidatas, sem limite de idade, formação, experiência profissional, dedicação ao trabalho ou qualquer outro fator. Os principais critérios que serão avaliados são a qualidade da proposta, sua viabilidade e relevância.

CRONOGRAMA
– Inscrições: 
até 12 de abril/2021, via on-line
– Taxa de inscrição:
 não
– Edital + Inscrição:
 http://bit.ly/3qFFEgw

terça-feira, 23 de fevereiro de 2021

Lei Aldir Blanc: secretaria lança nova pesquisa para atualizar informações e liberar recursos


A Secretaria Especial da Cultura elaborou nova pesquisa com o objetivo de atualizar as informações a respeito da execução dos recursos repassados por força da Lei Aldir Blanc (Lei 14.017/2020) e, ainda, avaliar o impacto causado pela MP 1.019/2020, que autorizou a liquidação dos recursos repassados pela União nos casos de terem sido empenhados e inscritos em restos a pagar no ano 2020.
A SECULT tomou a iniciativa de levantar os dados atuais para compor uma amostragem significativa e ter condições de identificar o impacto da MP. Os questionários foram separados entre Estados, Capitais e demais Municípios. Os links estão listados abaixo:

  • Estados: https://forms.gle/26mVTiVaZdsWpXpy8

  • Capitais: https://forms.gle/HMHppDmHASN5vAud8

  • Demais Municípios: https://forms.gle/7WHnMZaADQ8mTCP8A

Solicitam que os responsáveis indicados para o preenchimento do questionário respondam apenas uma vez e disseminem aos outros entes que ainda não preencheram.


Dúvidas sobre o preenchimento podem ser sanadas pelos emails abaixo; auxilio@turismo.gov.br e monitoramento.secdc@turismo.gov.br


Saiba mais em : http://cultura.gov.br/


Por Secretaria Especial da Cultura | Fevereiro 2021


fonte: #sinapesp #sinapespaiap #artesplasticas #artesvisuais #artenobrasil #arteparaomundo #leialdirblanc #artistas #arte

MAM - SP - curso "Família Gomide-Graz e o Art Déco"

 

A partir de abril, o MAM - Museu de Arte Moderna de São Paulo inicia a discussão dos 100 anos da Semana de Arte Moderna de 1922. Para abrir a programação, o museu apresenta uma exposição que homenageia a família Gomide Graz, pioneira na introdução de composições geométricas abstratas no Brasil por meio de objetos utilitários. A mostra reúne obras de Regina Gomide Graz, Antônio Gomide e John Graz, provocando um diálogo entre artes visuais e design enquanto vertente moderna brasileira oriunda da Semana de 22, mas pouco conhecida atualmente. A curadoria é de Maria Alice Milliet.


Em razão da mostra, haverá o curso "Família Gomide-Graz e o Art Déco" com Lorenzo Merlino. Início em 01 de março. Inscrições abertas no site www.mam.org.br/cursos.


O MAM está aberto aos visitantes e atendendo com protocolo de segurança para Covid-19 e ingressos online.

Dias e horários de funcionamento:

Segundas fechados

Terça a domingo, 12h às 18h (entrada até 17h30)

Domingo gratuito (mediante reserva de ingressos)

Garanta seu ingresso no site do MAM.

Endereço:

Parque do Ibirapuera - Avenida Pedro Álvares Cabral, s/nº

Vila Mariana, São Paulo - SP, 04094-000, Brasil


Por MAM Adaptado por Sinapesp | Fevereiro 2021


fonte: #sinapespaiap #artesplasticas #artesvisuais #museu #curso #artenobrasil #arteparaomundo #MAMnasuacasa #MAMSaoPaulo #ArteModerna #Modernismo