concursos, exposições, curiosidades... sobre arte
escolhidos por MARIA PINTO
(Maria Regina Pinto Pereira)

http://maregina-arte.blogspot.com/

sexta-feira, 23 de maio de 2014

CONCOURS LEFRANC & BOURGEOIS e PROJET ARTVENTURE

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Newsletter mai 2014but-1but-2but-1
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Cher(e)s Artistes
En 2014, nous célébrons les 140 ans de la 1ère exposition d’un mouvement qui allait révolutionner l’histoire de la peinture : l’impressionnisme.
A cette occasion, nous avons réalisé une série de vidéos pour découvrir la manière de peindre de quelques grands maîtres.
La 1ère version part du travail de Claude Monet, que l'artiste Laurent Blandin a analysé, et qu’il va revisiter à sa manière avec les matériaux d’aujourd’hui : le traitement de la touche picturale, le choix des couleurs, les applicateurs….
Vous verrez qu'il n’y a pas qu’une seule méthode pour capter l’instantanéité de la lumière !

VOIR LA VIDEO

CONCOURS LEFRANC & BOURGEOIS

Tentez de gagner sur Facebook un superbe lot de peinture à l'huile d'une valeur de 100€ composé de
- 12 tubes d'huile extra fine Lefranc
- 4 flacons 75 ml d'additifs d'huile Lefranc 
- 1 tube de Médium vénitien
- 1 guide technique de l’huile

JOUER

Coffret

PROJET ARTVENTURE

Un artiste plasticien, Georges Rousse, 12 jeunes, français et indiens, dans une ville, Mumbai...Ensemble, ils réalisent des installations plastiques. Lefranc & Bourgeois a soutenu cette aventure en fournissant des couleurs ayant permis aux enfants de participer à des ateliers d’expression artistique.

VOIR LA VIDEO

LE CHÂTEAU D'AUVERS FÊTE SES 20 ANS

140 ans d'impressionnisme...
20 ans d'ouverture au public du Château d'Auvers et son fameux parcours initiatique pour découvrir l’histoire des Impressionnistes. Quoi de plus naturel pour cet anniversaire que de s’associer avec ce lieu prestigieux à 2 pas de Paris.
L'occasion de vous inviter à un Voyage au temps des Impressionnistes...

DECOUVRIR LE CHÂTEAU D'AUVERS

Auvers


quinta-feira, 22 de maio de 2014

FOOT PRINT - 2014 - Norwalk - CT - EUA

 
  
  You are invited...

  Opening Reception 
 
  The 4th Biennial International
   Footprint Exhibition
   Sunday, June 8 
    2:00 - 5:00 pm, in the gallery
   Admission Free. All are welcome.

 
Jennifer Davies, Granite
Upcoming workshops...
  
June 3 through June 6  
Hand Papermaking:
The Layered Sheet
 
with Jennifer Davies 

June 3 through June 6
 
Exhibition Opportunity...artists, mark your calendars! 
Prospectus and details available soon...  
  
June 30 Deadline for Entry 
Second Biennial International Print Symposium
Pendle, United Kingdom, September 2014

A juried CCP traveling exhibition
. Application limited to CCP members.
ccp_logo


Closed Monday
May 26
Memorial Day
Mathews Park | 299 West Avenue | Norwalk, CT 06850 | 203.899.7999 | info@contemprints.org
Exhibitions             Workshops           Become a CCP Member 
NEA logo 
FCBUZZ logo

Primeira Oficina de Pintura do Brazilianarte

brazilianarte.com.brCriando Oportunidades
brazilianarte n. 79, maio de 2014

Primeira Oficina Gratuita do Brazilianarte

Com o objetivo de estimular a interação entre os artistas, a troca de experiências e a busca pelo aperfeiçoamento, o brazilianarte.com.br estará realizando, em breve, sua primeira oficina de pintura, voltada para o estimulo e desenvolvimento de trabalhos dentro das técnicas sugeridas para a exposição internacional de 2015.
A partir de junho os artistas do brazilianarte ja poderão solicitar, por email, o manual com o tema e tecnicas que serão adotadas para inclusão de trabalhos na primeira exposição internacional do brazilianarte. A participação é opcional e gratuita para os integrantes do portal.
Alan Souto Maior (RJ) 

Alexandre Prazim (PB) 

Amelia Couto (PE) 

Ana Garcia (PB) 

Ana Viana (PB) 

Angela Nunes (RJ) 

Anna Nascimento (SP) 

Aurisdeive (SP) 

Catarina Prado (SP) 

Celia Gondim (PB) 

Celia Romeiro (PB) 

Claudio Alecrim (RJ) 

Claudionor Cunha (MG) 

Cleusa Coelho (SP) 

Clovis Paes(SP) 

Conrad Rosa (PB) 

Cristiane Campos (SP) 

Cristina Strapacao (PB) 

Cristtina Pacheco (CE) 

Deaniel Lourenço (PB) 

Danilo Heleno (SP) 

Djair Duarte (PB)
Elisabete Serrano (PB) 

Eliana Rulli (SP) 

Evanice Santos (PB) 

Fatima Queiroga (PB) 

Gerson Guerreiro (BA) 

Gilmara Caetano (SP) 

Giuseppe Ranzini (SP) 

Ines Vitoria (BA) 

Ivone Vaccaro (GO) 

Joao Luiz Alves(RJ) 

Jotapinto (PA) 

Joswilton Lima (BA) 

Jussara Furlan (SP) 

Leila Ullmann (RJ) 

Leticia Lanza (MG) 

Luiz Fernando (RJ) 

Ma Ferreira (SP) 

Marcelo Camargo (RS) 

Marcellino Ribeiro (MG) 

Maria Paula (RS) 

Marinez Lins (PB) 

Miguel Angelo (SP)
Miguel dos Santos (PB) 

Monica Moraes (SP) 

Nilva Barrozo (MS) 

Ordir Calder(MT) 

Paul Perisse (SP) 

Pedro Rigueiral (RJ) 

Pedro Bonifacio (PE) 

Percy Fragoso (PB) 

Pericles Gandi (SC) 

Raul Cordula (PE) 

Renato Machado (RJ) 

Rodrigo Bixigao (SP) 

Rodrigo Scott(SP) 

Romualdo Saez (SP) 

Selma Sanches (PB) 

Sidney Botto (SP) 

Tania Azevedo (BA) 

Thais Lino (RS) 

Vania Notaro (PE) 

Yiara Hillebrand (DF) 

Ze Pituca (PB)
Artista Participe do brazilianArte.com.br 
Pintura, desenho, ilustração, gravura, ceramica, escultura, arte digital, fotografia, musica e dança

quarta-feira, 21 de maio de 2014

Seminário Espaço, Trabalho e História em Inhotim no MHAB, Belo Horizonte

A proposta do seminário é discutir questões contemporâneas e suas conexões com o universo do Inhotim. Durante o evento, três mesas redondas reúnem artistas, pensadores e três importantes nomes do acervo do Instituto: Adriana Varejão, Marilá Dardot e Marcius Galan. As mesas serão compostas por três convidados cada, sendo um teórico, um artista da coleção do Instituto e um artista de outra disciplina e mediadas pelos curadores Júlia Rebouças e Rodrigo Moura, diretor de arte e programas culturais do Inhotim.
Participantes: Adriana Varejão, Eduardo Moreira, Fernando de Mello Franco, Francisco Alvim, Grace Passô, Marcius Galan, Marilá Dardot, Norma Côrtes, Peter Pál Pelbart
23 e 24 de maio de 2014
Museu Histórico Abílio Barreto - AuditórioAvenida Prudente de Morais 202, Cidade Jardim, Belo Horizonte
PROGRAMAÇÃO
“Nossa ideia é promover um espaço criativo de debate sobre algumas questões que parecem centrais para a arte contemporânea, o foco de trabalho do Inhotim, mas também para o nosso tempo, de um modo geral. O seminário não tem enfoque acadêmico ou estritamente teórico, queremos com ele trazer abordagens subjetivas, sensíveis, mas também críticas, que partam do campo de trabalho e de atuação de cada um”, explica a curadora Júlia Rebouças, responsável pelo programa.
23 de maio, sexta-feira
Mesa Espaço, às 19h30Convidados: Fernando de Mello Franco, Grace Passô e Marcius GalanMediação: Júlia Rebouças
24 de maio, sábado
Mesa Trabalho, às 10h30Convidados: Francisco Alvim, Marilá Dardot e Peter Pál PelbartMediação: Rodrigo Moura
Mesa História, às 14h30Convidados: Adriana Varejão, Eduardo Moreira e Norma CôrtesMediação: Júlia Rebouças
PARTICIPANTES
Adriana Varejão é carioca e elegeu a pintura como principal suporte de sua produção. Realizou sua primeira exposição em 1988, na Galeria Thomas Cohn, no Rio de Janeiro. Nos trabalhos reunidos no Inhotim, é possível acompanhar a diversidade de interesses de sua obra e a variedade de fontes de sua pesquisa. Por meio de pinturas, esculturas e instalações, a artista vem discutindo a história brasileira, sobretudo a formação de seu povo.
Eduardo Moreira nasceu no Rio de Janeiro, mas mudou-se para Belo Horizonte aos 13 anos. É dramaturgo e fundador do Grupo Galpão, e participou de todas as montagens da trupe como ator. No cinema,atuou em produções nacionais, como O Ano que meus Pais saíram de férias (2006) e Batismo de Sangue (2007). No Inhotim Escola, ele fala da história como “estória” e suas narrativas fictícias.
Fernando de Mello Franco é professor e doutor em arquitetura pela USP. Foi membro do grupo curador das bienais de arquitetura de Roterdã e Veneza e é Secretário de Desenvolvimento Urbano do Município de São Paulo. Na mesa, ele fala sobre a cidade como espaço urbano e seus desafios.
Francisco Alvim é poeta e diplomata. Começou a escrever ainda na adolescência, por influência de sua irmã, a poetisa Maria Ângela Alvim. Lançou seu primeiro livro, Sol dos Cegos, em 1968. Após um período em Paris atuando na Unesco,Alvim retornou ao Brasil e passou a integrar o grupo literário Frenesi,atuante na poesia marginal dos anos 1970. No evento, ele fala do trabalho de escritor e do ofício da escrita.
Grace Passô é atriz, diretora e dramaturga. Foi uma das fundadoras do mineiro Grupo Espanca!, em 2004. Atualmente dirige o espetáculo “O Contrato”, encenado pelas atrizes Yara de Novaes e Débora Falabella, do Grupo 3. No Seminário, Grace fala sobre o corpo no espaço e seu lugar na cena.
Marcius Galan formou-se em Educação Artística pela FAAP e manteve residências na Cité des Arts, em Paris, e no Art Institute de Chicago. Venceu o prêmio Pipa, em 2012, que o levou ao Programa de Residências Gasworks. Possui duas obras em exposição no Inhotim: Seção Diagonal (2008) e Imóvel/Instável (2011), que criam diálogos sobre a escultura, a ilusão e a percepção do espaço.
Marilá Dardot é mineira de Belo Horizonte. Formada em Comunicação Social na UFMG, é mestre em Linguagens Visuais pela Escola de Belas Artes da UFRJ. A Origem da Obra de Arte (2002), em caráter permanente no Inhotim, propõe uma reflexão acerca da construção das obras de arte. No Inhotim Escola, a artista aborda essas e outras questões que envolvem seu trabalho, como as técnicas e ferramentas usadas para criá-lo.
Norma Côrtes é historiadora formada pela PUC Rio, com pós-doutorado em História da Cultura na USP. É professora da UFRJ, no campo da História Social e da Cultura, que investiga, entre outros, a forma como são compreendidos os fenômenos históricos. Na mesa, ela ajuda a fazer um contraponto entre as narrativas hegemônicas e marginalizadas dos acontecimentos do passado.
Peter Pál Pelbart é filósofo, ensaísta e professor. Nasceu em Budapeste, nas Hungria, mas vive na cidade de São Paulo, onde coordena a Companhia Teatral Ueinzz, formada por pacientes psiquiátricos do hospital-dia A Casa. Estudioso da obra de Gilles Deleuze, ele ajuda a discutir o papel do trabalho na sociedade.
Fonte: Canal Contemporâneo

SMALL WONDERS II - Piccole Meraviglie - Linea Spazio Arte Contemporanea, Florence Biennale's permanent space

Linea Spazio Arte Contemporanea, Florence Biennale's permanent space, presents the second edition of

SMALL WONDERS II
Piccole Meraviglie


The event will take place from June 21st to July 6th 2014 in the exhibition spaces of LINEA - via delle Porte Nuove 10, Florence - in collaboration with the Florence Biennale, Fausto Lupetti Editore, who will publish the official catalog, and with the Telethon Foundation, to which a portion of the participation fees will be donated.

SMALL WONDERS approaches art through small sized works yet large in significance for the various artistic interpretations, and the possibility to share contemporary art styles and trends by exploring the creative processes of each artwork: be it large or small, all work of art is the result of an emotional expression, thought and life process by the artist, thus representing the essence of act of making art.

The Jury, tasked with awarding the works of art considered to be particularly representative, is constituted of distinguished personalities from the world of art, culture, local institutions and journalism. The winner of the First Prize shall be entitled to a complimentary participation in the X Edition of Florence Biennale 2015.

In the link below the participation documents can be found, and must be submitted to our offices, no later than May 31st 2014. The Administrative Office is available to supply additional information and/or to assist you in organizing the logistics and transport of your artworks. In order to speed-up the registration procedures, we invite you to send us an email informing us on your intent to participate to info@spaziolinea.org .

The documents must be sent by post or email to the Administrative Office at the following mailing addressinfo@florencebiennale.org .

Best regards.

Jacopo Celona
Director Spazio Linea, Firenze

LINEA Spazio Arte Contemporanea, in collaborazione con Florence Biennale e la Fondazione Telethon, è lieta di inviarle le informazioni per partecipare a:

SMALL WONDERS II
Piccole Meraviglie, Grande Cuore


La manifestazione avrà luogo dal 21 giugno al 6 luglio 2014 negli spazi espositivi di LINEA - via delle Porte Nuove 10, Firenze - con la collaborazione di Florence Biennale, Fausto Lupetti Editore, che realizzerà il catalogo ufficiale della mostra, e della Fondazione Telethon alla quale sarà devoluta una parte del ricavato delle iscrizioni.

Grazie a SMALL WONDERS è possibile accostarsi ad opere di piccole dimensioni che possono essere significative dei più diversi linguaggi artistici in quanto, oltre a garantire una facile condivisione degli stili e delle tendenze dell'arte contemporanea, consentono di esplorare i processi creativi che stanno alla base della realizzazione di ogni singola opera; grande o piccola che sia non esiste opera che non sia frutto di emozione, pensiero e vissuto dell'artista ed in quanto tale rappresentativa dell'essenza stessa del fare arte.

Una Giuria composta da personalità del mondo dell'arte, della cultura, delle istituzioni e del giornalismo valuterà le opere partecipanti e assegnerà i premi secondo le modalità descritte nel Regolamento.

La documentazione deve pervenire presso i nostri uffici entro e non oltre il 31 maggio 2014. La Segreteria Organizzativa è a disposizione per fornire ulteriori ragguagli o informazioni, ed eventualmente assisterLa nell'organizzazione, nel trasporto e nell'esposizione delle Sue opere.

Per velocizzare le operazioni di iscrizione La invitiamo ad inviare una mail segnalandoci la Sua intenzione a partecipare ainfo@spaziolinea.org.

Cordiali Saluti.

Jacopo Celona
Direttore Spazio Linea, Firenze

Arte Studio S.r.l., Via delle Porte Nuove 10, 50144 Firenze, Italy;
tel: +39 055 3249173 | fax: +39 055 333540
Per contattarci scrivere a: info@spaziolinea.org 

www.spaziolinea.org

segunda-feira, 19 de maio de 2014

gritos surdos - Mguel Rio Branco - RJ

Curso Fotografia_você sabe o que está fazendo? acontece no MAM-BA



As inscrições para a oficina Fotografia _você sabe o que está fazendo?, ministrada pela fotógrafa e artista Beatriz Franco entre 27 e 29 de maio, no Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA), já estão abertas.
As aulas são gratuitas e acontecem das 10h às 13h. Ao todo, são oferecidas 20 vagas. Os interessados em participar devem possuir uma produção em fotografia. Eles serão selecionados por ordem de inscrição. As aulas vão ser das 10h às 13h e as inscrições gratuitas.
A partir de conhecimentos técnicos e conceituais, o curso visa esclarecer a artistas visuais e interessados quais as possibilidades de uso e como melhor aproveitar a fotografia em seus projetos. Além disto, vai orientar os participantes para a escolha dos meios e suportes fotográficos mais adequados aos objetivos do seu trabalho, pensando desde a captura da imagem até a impressão em fine-art.
Com carga horária de 9 horas, o curso é divido em duas etapas: na primeira será apresentado o conteúdo teórico sobre a captura de imagens e as consequências destas escolhas para a futura impressão da fotografia e armazenamento do arquivo em longo prazo. Na segunda etapa, os conceitos aprendidos serão aplicados de modo prático, por meio da discussão colaborativa dos projetos trazidos pelos alunos.
Vai ser trabalhado o que é preciso saber para dialogar com o laboratório de impressão (printer) e alcançar o resultado planejado para a sua cópia fotográfica, tipos de arquivo: raw x jpg, a escolha do tipo de impressão, suas consequências conceituais e de preservação.
Para participar do curso é preciso possuir uma produção em fotografia e será feito uma seleção por entrevista com a professora. São de 15- 20 vagas. As aulas vão ser das 10h às 13h e as inscrições gratuitas. Fique ligado!

Saiba mais sobre a fotógrafa:
Beatriz Franco (Salvador, 1976). De formação autodidata na fotografia, Beatriz estudou Psicologia na Universidade Federal da Bahia (UFBA). Desde a infância se interessa por fotografia. Anos depois frequenta o atelier do pintor argentino Alejandro Kantemiroff, com o qual desenvolveu o estudo do desenho como pesquisa e expressão do inconsciente, conceito que aprofunda nos anos seguintes no seu trabalho com a fotografia. Em 2001 começa a participar de diversas outras coletivas e individuais (MAM-BA, Museu Afro-Brasil (SP), Bienal doRecôncavo, Goethe Istitut, Centro Cultural da Caixa, Aliança Francesa, Acbeu, Mônica Filgueiras Galeria (SP), Paulo Darzé Galeria (SSA), 1500 Gallery, entre outras). Seu trabalho está na coleção do Museu de Arte Moderna da Bahia, na Brazil Golden Art Collection, na Coleção da Embaixada do Brasil em Roma e em diversas coleções particulares. Em 2009 faz uma residência artística na Itália,  prêmio concedido pelo Fundo de Cultura do Estado da Bahia. Em 2010 recebe o prêmio Brasil Arte Contemporânea da Fundação Bienal de São Paulo com o trabalho que desenvolveu na Itália. Como professora ministrou aulas nos cursos de graduação em Comunicação Social na FTC (Faculdade de Tecnologia e Ciências, Salvador) e diversos cursos livres e oficinas em Salvador, São Paulo e Roma. Como aluna de fotografia, acaba de voltar de dois workshops na renomada ICP (International Center of Photography) em Nova Iorque.
O quê: Curso Fotografia _você sabe o que está fazendo?
Quando: 27 a 29 de maio
Onde: Museu de Arte Moderna (MAM-BA)
Informações: (71) 3117-6143
Gratuito
Fonte: MAM-BA

David de Almeida

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