concursos, exposições, curiosidades... sobre arte
escolhidos por MARIA PINTO
(Maria Regina Pinto Pereira)

http://maregina-arte.blogspot.com/

segunda-feira, 12 de novembro de 2012

dynamic encounters INHOTIM


II COLÓQUIO CELSO FURTADO SOBRE CULTURA E DESENVOLVIMENTO


 

  

 

II COLÓQUIO CELSO FURTADO SOBRE CULTURA E DESENVOLVIMENTO

Região Centro‐Oeste

Tema: Diversidade Cultural e Desenvolvimento Local

Data: 13 de novembro de 2012

Local: Auditório da Escola Nacional de Administração Pública (ENAP)

SAIS, Área 2A, Setor Policial Sul, Brasília‐DF

PROGRAMAÇÃO

Objetivo: Retomar o debate em torno do projeto nacional de desenvolvimento, tendo por base a centralidade da cultura, nos termos propostos por Celso Furtado, explícitos no conjunto da sua obra.

Publico: Gestores públicos e privados, pesquisadores, artistas, produtores culturais e demais interessados no tema.

MANHÃ:

9h00 às 9h30 – Recepção do público

9h30

Abertura do evento:

Apresentação do grupo artístico Mamulengo Presepada (Brasília/DF).

Composição de mesa com autoridades.

10h00 – 11h30

Palestra/Tema: Diversidade Cultural e Desenvolvimento Local

Palestrantes:

Tânia Bacelar de Araujo (UFPe) – Professora do Departamento de Geografia da Universidade Federal de Pernambuco, sendo também sócia da CEPLAN Consultoria Econômica e Planejamento.

Carlos Antonio Brandão (UFRRJ) – Professor do Programa de Pós‐Graduação em Desenvolvimento Territorial e Políticas Públicas da UFRRJ.

José Jorge de Carvalho (UnB) – Ph.D em Antropologia Social por The Queen's University of Belfast (1984); pós‐doutorado pela Rice University (1995) e pela University of Florida (1996). Professor

Associado da Universidade de Brasília, Pesquisador 1‐A do CNPq e Coordenador do INCT ‐ Instituto Nacional de Ciência e Tecnologia e Inclusão no Ensino Superior e na Pesquisa, do Ministério de

Ciência e Tecnologia e do CNPq.

11h30 – 12h00 Debate

12h00 Cerimônia de Premiação de vencedores no Edital Economia Criativa – Prêmio de Apoio a

Estudos e Pesquisas em Economia Criativa

12h30 Encerramento

Realização: Ministério da Cultura / Secretaria da Economia Criativa; Centro Internacional Celso Furtado; Instituto Itaú Cultural.

Apoio local: SEBRAE DF, Secretaria de Cultura/GDF, SESC DF e FUNARTE

MAC realiza ciclo de palestras sobre arte e documento


MAC realiza ciclo de palestras sobre arte e documento


O Museu de Arte Contemporânea (MAC) da USP promove no dia 29 de novembro, das 10 às 18 horas, o Ciclo Internacional de Palestras Arte + documento = ficção?. O Ciclo discutirá temas ligados à performatividade do documento/obra e reúne artistas, curadores e especialistas tendo como ponto de partida a obra de Isidoro Valcárcel Medina.

No evento também serão inauguradas as exposições A Cidade e o Estrangeiro e Performance em Resistência, ambas do artista Isidoro Valcárcel Medina, o pioneiro da arte conceitual na Espanha.

A exposição A Cidade e o Estrangeiro apresenta trabalhos realizados e/ou apresentados no Brasil na década de 1970 que pertencem à Coleção do MAC. Já a exposição Performance em Resistência apresenta 18 fotografias do artista.

São 80 vagas. O evento é gratuito e as inscrições devem ser feitas pelo email eventosmac@usp.br.

MAC realiza ciclo de palestras sobre arte e documento

O Ciclo discutirá temas ligados à performatividade do documento/obra e reúne artistas, curadores e especialistas tendo como ponto de partida a obra de Isidoro Valcárcel Medina.

Data                               29/11/2012

Hora                               10:00 - 18:00

Tipo de Evento               Cultura e artes

E-mail                            eventosmac@usp.br

Site                                http://www.mac.usp.br

Telefone                           (11) 3091-3039

 

Investimento                   Evento Gratuito

Inscrição                        Inscrição Prévia Obrigatória
As inscrições devem ser feitas pelo e-mail eventosmac@usp.br.

 

Local                              Capital SP - MAC - Museu de Arte Contemporânea 

Endereço                        Rua da Praça do Relógio, 160 - Cidade Universitária CEP: 05508-050 - São Paulo - SP

 

Importante                      As informações foram checadas na data de sua publicação, mas pode haver alterações ou cancelamentos. Recomendamos entrar em contato com a organização do evento para confirmação.

Fonte: Eventos USP

Valcárcel Medina é tema de workshop no MAC


Valcárcel Medina é tema de workshop no MAC


O Museu de Arte Contemporânea (MAC) da USP promove no dia 30 de novembro, às 10 horas, workshop de narrativas e leituras do artista Isidoro Valcárcel Medina. A ficção será explorada como dispositivo de intervenção e criação nos processos de historicização da arte.

São 20 vagas e as inscrições devem ser feitas pelo email eventosmac@usp.br.

Valcárcel Medina é tema de workshop no MAC

A ficção será explorada como dispositivo de intervenção e criação nos processos de historicização da arte.

Data                               30/11/2012

Hora                               10:00 - 12:00

Tipo de Evento               Cultura e artes

E-mail                            eventosmac@usp.br

Site                                http://www.mac.usp.br

Telefone                           (11) 3091-3039

 

Investimento                   Evento Gratuito

Inscrição                        Inscrição Prévia Obrigatória
Inscrições pelo email eventosmac@usp.br.

 

Local                              Capital SP -  MAC - Museu de Arte Contemporânea 

Endereço                        Rua da Praça do Relógio, 160 - Cidade Universitária CEP: 05508-050 - São Paulo - SP

 

Importante                      As informações foram checadas na data de sua publicação, mas pode haver alterações ou cancelamentos. Recomendamos entrar em contato com a organização do evento para confirmação.

 

Fonte: Eventos USP

Cemec promove curso sobre fontes de financiamento à cultura


 
Cemec promove curso sobre fontes de financiamento à cultura

de Redação

A partir do próximo dia 19 de novembro, o Cemec promove o curso Fontes de Financiamento, em São Paulo. Coordenado por Minom Pinho, o curso é direcionado a empreendedores sociais, culturais e criativos, gestores públicos e privados de cultura, gestores do terceiro setor, produtores culturais, agentes culturais, pesquisadores e estudantes universitários.

As aulas abordarão as múltiplas modalidades de financiamento e estudos de viabilidade para empreendimentos culturais e criativos. A partir dos projetos/negócios ou iniciativas trazidas pelos alunos, o conteúdo contempla os elementos principais do projeto e e as modalidades possíveis de financiamento diante das mudanças recentes no mercado.

Patrocínio direto ou incentivado, editais e fundos públicos, investimento social privado, capital semente e investimento-anjo, além de modalidades colaborativas e coempreendedoras (mesh/crowdfunding), além da venda de serviços e produtos relacionados ao empreendimento, integram as modalidades apresentadas e experimentadas durante o curso.

Clique aqui para ver o programa completo e fazer sua inscrição.

Fonte: Cultura e Mercado

hidro.grafias - grupo onze


natureza morta - Taubaté - SP


domingo, 11 de novembro de 2012

animalario - Julieta Warman

 
ANIMALARIO :: Gravura em Miniatura ::
JULIETA WARMAN

 9 ä 13 Novembro
2012
XIV Mostra SESC CARIRI de Culturas 2012
Galeria RFFSA Centro Cultural de Araripe
Rua Ratisbona S\N
CRATO CE :: Brasil

ocupação gráfica - XICRA


Concurso Blog Alma do Artista - Calendário 2013

Concurso Blog Alma do Artista - Calendário 2013


Estão abertas as inscrições para o Concurso Blog Alma do Artista - Calendário 2013. Inscreva fotos de suas obras de arte, qualquer que seja a técnica. As que forem selecionadas serão incluídas nos calendários do Blog Alma do Artista. É rápido, é fácil, é grátis. No ano passado foi realizado o mesmo concurso e foram feitas centenas de downloads dos calendários pelos leitores do blog. Leia o regulamento abaixo, preencha a ficha de inscrição, envie ela preenchida junto com as fotos e boa sorte!


Regulamento


Das Inscrições

Somente serão aceitas as inscrições realizadas no período de 01/11 a 05/12/2012 e que estiverem de acordo com as regras deste edital. Só serão admitidas as inscrições de artistas individuais. Não há restrições de idade, nacionalidade, formação ou currículo. Participantes dos concursos anteriores poderão concorrer novamente, desde que com imagens de obras diferentes das enviadas naquele. Para se inscreverem os interessados deverão enviar três fotos de obras de sua autoria (uma única foto para cada obra) e a ficha de inscrição (link ao final do texto) preenchida para o e-mail que nela consta.  O participante só poderá fazer a inscrição uma única vez, não sendo admitidas inscrições de mais imagens posteriormente, passando a valer apenas a primeira inscrição.

Quando fizer a inscrição o participante estará assumindo automaticamente ser o autor das obras fotografadas e detentor dos direitos das imagens enviadas. Se for verificado que o participante não é o autor e/ou que não dispõe destes direitos ele será automaticamente desclassificado, suas obras excluídas a qualquer tempo e responderá inteiramente por seus atos, eximindo o blog de qualquer fato danoso a que tiver dado origem. A inscrição implica na aceitação do participante de ceder os direitos de uso das imagens para os propósitos deste concurso e para a promoção de concursos que sejam realizados pelo Blog Alma do Artista.

Poderão ser inscritas imagens de obras de qualquer técnica artística, produzidas em qualquer ano. Imagens de arte digital também serão aceitas e equivalerão às imagens oriundas de registro fotográfico.

Cada imagem enviada deverá:

- estar em arquivo próprio (uma imagem por arquivo) em jpg ou png, cujo nome deverá estar no seguinte formato:
autor_titulo_tecnica_ano

(sem espaços, acentos, pontos, cedilhas e símbolos, com traços "underline" para separar as palavras);

- ter largura consideravelmente maior que altura (ou seja, maior na horizontal que na vertical) e a ponto de se parecer mais com um retângulo do que com um quadrado (proporção que as obras fotografadas também deverão ter);

- ter largura com medida mínima de 1024 pixels, com boa qualidade.

Da Seleção

A seleção decorrerá de decisão do autor deste blog, sendo soberana e irrecorrível, e será baseada nas qualidades técnicas e estéticas das obras e na qualidade das imagens. Serão descartadas imagens de obras potencialmente ofensivas ao senso moral comum no conceito do julgador.

O resultado e o lançamento dos calendários serão publicados juntamente no blog na segunda metade de dezembro de 2012, podendo haver antecipação ou atraso de acordo com as circunstâncias.

O presente edital tem a pretensão de promover artistas visuais efetivamente através de concurso, porém desobriga plenamente seu promotor, embora dedicado e interessado, de conclui-lo, por qualquer que seja o motivo, constituindo mera expectativa de direito.

Do Prêmio

O prêmio consistirá na inclusão das imagens selecionadas em três tipos de calendários (de mesa, de parede e de fundo de tela para computador), que terão projeto gráfico do autor do blog e ficarão disponíveis em formato de arquivos digitais no Blog Alma do Artista durante o ano de 2013 para download dos leitores, com instruções de impressão e montagem, no caso do calendário de mesa.

Os artistas inscritos poderão ser contemplados por uma ou mais de suas imagens. Serão selecionadas seis imagens no total, uma para cada bimestre do ano, que estarão acompanhadas dos nomes artísticos de seus autores e dos títulos das obras. Serão utilizadas as mesmas imagens nos três tipos de calendários, embora cada um deles apresente layouts diferentes. Demais informações sobre as obras e endereços de sites dos artistas serão incluídos em uma lista à parte, junto com os arquivos dos calendários.

O calendário de fundo de tela será disponibilizado como arquivo zipado contendo um arquivo de imagem para cada bimestre. Os calendários de mesa e de parede serão disponibilizados em arquivos pdf. Não serão oferecidos calendários impressos, apenas arquivos digitais para download e impressão.

Ao se inscrever o participante concorda automaticamente em ter as imagens de suas obras incluídas em quaisquer dos meses e acompanhadas do nome, do endereço do site e do logotipo do Blog Alma do Artista, bem como das outras imagens de outros artistas. Nenhuma outra espécie de prêmio será oferecida aos vencedores.


Estela Sokol & Mariana Tassinari


Zipper Galeria Newsletter
Estela Sokol | Quadros e Esculturas
Abertura: Sábado 10 de Novembro, 14h às 18h
Na grande sala da galeria, com pé direito de mais de seis metros, serão apresentadas quatro grandes esculturas em mármore e cerca de 20 pinturas.
Esta série de trabalhos potencializa a abordagem da cor na perspectiva de Sokol, que utiliza materiais industriais, buscando revelar tons, que, mesmo advindos das cores do mundo, despontam como novidades e certa estranheza, a partir da manipulação da artista.
Assim, as pinturas, intituladas Quadros, são incomuns por não utilizar nenhum tipo de tinta. A artista esticou e sobrepôs lâminas de PVC coloridos, opacos e translúcidos, entre outros matérias sintéticos, sobre chassis de madeira, criando diversas matizes que mudam conforme a incidência da luz. Segundo Naves, “Estela cria passagens tonais sutilíssimas, próximas de soluções de grandes pintores modernos, como Morandi ou Volpi. Em outros trabalhos, a sobreposição das películas produz um resultado ambíguo, superfícies furta-cores que praticamente impedem que identifiquemos o que vai pelo plano dos quadros. E há ainda os quadros em que as diferenciações de cor se mostram mais acentuadamente – lembrando as telas de Eduardo Sued da década de 1980 –, o que dá às cores uma alegria difícil de encontrar nas mercadorias de uma loja qualquer”.
Mariana Tassinari | Requadros
Abertura: Sábado 10 de Novembro, 14h às 18h
No andar superior da Zipper Galeria, o projeto Zip’Up, com curadoria de Mario Gioia, apresenta a exposição individual de Mariana Tassinari. A artista apresenta a exposição Requadros que mostra imagens do escritório da fábrica de seu avô, projetado pelo arquiteto Eduardo de Almeida.
“Há muito tempo não visitava este lugar e no início do ano estive lá para filmar o documentário sobre o próprio Eduardo de Almeida. Era um sábado e as salas estavam vazias, mas ao mesmo tempo cheias de memórias: nos móveis desgastados, no concreto das paredes e nos pôsteres com fotos antigas da região. Quando comecei a pensar nos trabalhos para a exposição minha vontade era aproveitar o espaço contido da sala para criar um ambiente com imagens que tivessem uma forte relação entre si”, detalha Mariana.
Quando?
Aberturas: Sábado 10 de Novembro, das 14h às 18h
De 10 de Novembro a 8 de Dezembro, 2012.
Segunda a sexta-feira das 10h às 19h
Sábado das 11h às 17h

Onde?
Zipper Galeria
Rua Estados Unidos, 1494
Jardins - São Paulo - SP
Veja como chegar
+ 55 11 4306 4306
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Zipper Galeria - Rua Estados Unidos 1494 - São Paulo - SP

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1° Salão de Outono da América Latina


·       "1° Salão de Outono da América Latina"

Este evento, previsto pa
ra acontecer em Maio de 2013 em São Paulo, é uma realização da ASSOCIAÇÃO CULTURAL SALON D'AUTOMNE FRANÇA-BRASIL em parceria com o INSTITUTO VICTOR BRECHERET e apoio da ALIANÇA FRANCESA DE SÃO PAULO.

Este Salão, que preserva os princípios fundadores do Salon d’Automne de Paris baseado na “Fraternidade das Artes e dos Artistas” acolhera as seguintes disciplinas: 
pintura, escultura, artes gráficas, fotografia e grafite.

Aberto à participação de artistas de todas as nacionalidades, residentes ou não no Brasil.

A Comissão Julgadora será composta por, no mínimo, sete jurados de nível internacional, composta por artistas, historiadores, museólogos e críticos de arte.
Todas as obras inscritas serão submetidas ao corpo jurado.

Serão atribuídos prêmios para todas as categorias.

ÀS INSCRIÇÕES ESTÃO ABERTAS E FORAM PRORROGADAS ATE 30 DE NOVEMBRO DE 2012.

O Regulamento está disponível NO SITE.

C'est avec plaisir que nous informons les artistes du lancement du 1° Salon d'Automne d'Amérique Latine.
(1° Salão de Outono da América Latina)

Cet évènement qui se déroulera en mai 2013 à São Paulo (Brésil) est unerealisation de l'Association Culturelle Salon d'Automne França-Brasil en partenariat avec l'Institute Victor Brecheret et le soutien de l'Alliance Française de São Paulo.

Ce Salon qui reprend les principes fondateurs du Salon d'Automne de Paris basés sur "La fraternité des Arts et des Artistes" sera ouvert aux disciplines suivantes: peinture,sculpture, arts graphiques, photographie, art urbain.

Les artistes de toutes les nationalités, résidents ou non au Brésil sont autorisés à s’inscrire.

Le jury sera composé au minimum par 7 membres. Il sera composé par des artistes, historiens,muséologues , critiques d’art et experts, de niveau international.
Toutes les oeuvres inscrites seront soumises au Jury. 

Des prix (dont la nature sera divulguée postérieurement) seront attibués pour chaque discipline.

RÈGLEMENT TECHNIQUE:


Les inscriptions ont été lancées:

Matthew Messmer - Floating World Gallery



Matthew Messmer

Matthew Messmer


On Friday, Nov 9 at 7 pm the Floating World Gallery on Halsted Ave a few blocks north of North Ave in Chicago will have an opening of Matthew Messmer's work.

On Oct 27 the gallery had a seminar on Sosaku Hanga and I took notes while there. Below are the notes from the seminar. It was very good and interesting and I saw many really interesting and engaging prints.

Elias Martin of the Floating World Gallery in Chicago gave a seminar today about Sosaku Hanga (Creative Hanga).

Japanese Spirit: The Woodblock prints of Takumi Itow



 He showed about 50 prints from artists of this era, stating with Yamamoto Kanai, who started the movement ca. 1904, the year before the end of the Russian-Japanese war, in which an eastern power defeated a western power for the first time in modern history.
The era of Sosaku Hanga started with repression of artists. Japan was struggling to become a military power and not suffer the fate of India and China under the western powers. The government banned these artists’ works from Art Fairs and they had to rely on sales to other artists or other forms of art such as oil painting to support themselves. This situation continued until after WWII.
He focused on prints by a few later artists, particularly Minami Kunzo, who worked in the UK ca. 1914, Umeiji (1914), who influenced other artists including Koshiro Onjei. These artists were in the vanguard of showing things as they actually existed, rather an idealized world. For example, Ishi Hakute showed someone at a lumberyard selecting wood and a bleak city scape by Ishi Hakute.
During the US occupation of Japan, starting in 1945, many collectors came to appreciate their work and Elias showed examples of large-scale works that were intended to be displayed publicly, perhaps in a frame. These were mostly bleed prints with no borders. After all, oil paintings don’t have a border!
The gallery owns four separate printings of a large (about 40 x 60 cm) portrait of a apoet, Hagiwara done by Oichi, Sukino, Oichi’s son and finally Oichi at a later time. These were all printed from the same blocks and they give very different visual impressions!
[Description: MBP  ext HD:ext HD Photo Library:Modified:2012:Oct 27, 2012:IMG_1669.jpg] Finally, a number of really lovely prints by Saito Kiyoshi were shown, and Elias pointed out that the influence of Gaugin was there to see. He was a favorite of collectors post-WWII.
The Sosaku Hanga era ended ca. 1960. Takumi Itow, whose exhibition I wrote about earlier, is a student of a Sosaku Hanga artist.

resultado Rede Nacional FUNARTE Artes Visuais 9a edição




REDE NACIONAL FUNARTE ARTES VISUAIS 9ª EDIÇÃO
SELECIONADOS



parabéns a todos !