concursos, exposições, curiosidades... sobre arte
escolhidos por MARIA PINTO
(Maria Regina Pinto Pereira)

http://maregina-arte.blogspot.com/

sexta-feira, 11 de agosto de 2017

Workshops de Fotografia de recém-nascido e gestante - Simone Silvério - SP


O tempo que uma criança fica em uma pose nunca é muito longo. Vale a habilidade e rapidez do fotógrafo.  Foto: Simone Silvério


Especialista brasileira em fotos de recém-nascidos ministra workshop em São Paulo
 
Uma das mais importantes fotógrafas brasileira em newborn, Simone Silvério mostrará sua arte em São Paulo nos dias 19 e 20 de agosto.  Comparada com a fotógrafa Anne Geddes, Simone realizou recentemente no Brasil um trabalho social com a australiana. Também acaba de lançar um livro que é a primeira obra completa publicada em Língua Portuguesa sobre fotografias de bebês. 

O tempo que uma criança fica em uma pose nunca é muito longo. Vale a habilidade e rapidez do fotógrafo.  Foto: Simone Silvério
Nos  dias 19 e 20 de agosto, uma das maiores especialistas brasileira em fotos de recém-nascidos, a fotógrafa Simone Silvério, reconhecida pela mídia como Anne Geddes brasileira, promove os  Workshops:  Fotografia de recém-nascido e gestante,  em seu estúdio em Alto de Pinheiros - São Paulo. 
De acordo com Simone, a arte em fotografar os recém-nascidos está no jeito de lidar com o bebê, no fazer dormir, em colocá-lo nas posições - sempre com muito carinho e paciência.

O fotógrafo deve conhecer cada fase do desenvolvimento dos bebês para posicionar, interagir e enquadrar. Foto Simone Silvério

“Um quesito muito importante é o conforto e a segurança do bebê que tem poucos dias de vida. É preciso estabelecer padrões de segurança para os ensaios, o fotógrafo precisa conhecer não só a técnica fotográfica como também a anatomia e fisiologia do bebê” explica Simone Silvério, presidente da Associação Brasileira de Fotógrafos de Recém-Nascidos (ABFRN).
O melhor período para as fotos é entre 5 e 15 dias, explica a fotógrafa, pois os bebês dormem bastante e não sofrem com cólica. O estúdio é preparado para receber os pequenos modelos com som ambiente reproduzindo útero materno, a temperatura é controlada a 30 °C, iluminação sem flash, e principalmente tudo sempre muito higienizado. Com tanta arte e técnica, o resultado é único e encanta a todos, tanto que as fotos profissionais de recém-nascidos viraram uma tendência no Brasil.


Retornando à barriga materna: fotógrafa faz molde em gesso da barriga da mãe e depois utiliza nos ensaios. Foto: Simone Silvério

Sobre Simone Silvério
Simone Silvério é uma fotógrafa apaixonada pela maternidade e tudo que envolve esse universo. Mãe de quatro filhos, administradora de empresas com MBA pela FIA-USP, arquiteta formada pela FAU-USP, executiva com 15 anos de experiência no mercado financeiro internacional, deixou tudo para se tornar fotógrafa em tempo integral. É referência no mercado fotográfico nacional, comparada a fotografa australiana Anne Geddes, com quem fez, recentemente, um trabalho social no Brasil.  Simone é membro e fotógrafa certificada pela Associação de Fotógrafos Profissionais Americanos (PPA), é membro da Associação Americana de Fotógrafos Infantis (NAPCP) e presidente da Associação Brasileira de Fotógrafos de Recém-Nascidos (ABFRN) além de ser uma das fundadoras. Também é autora de diversos cursos sobre fotografia de bebês.
Aprendeu a arte de newborn com as maiores mestras no assunto: Kelley Ryden e Tracy Raven (EUA), Amber Shereen (Canadá), Laura Brett (EUA).   Entre a centenas de ensaios no currículo, está o da lindinha Brenda, filha de Sheila Mello com o nadador Fernando Scherer.
Acabou de lançar o livro Fotografia de bebês: paixão e técnica, de iPhoto Editora. Em quase 200 páginas, Simone ensina em detalhes todo o fluxo e técnicas para fazer a composição, iluminação e enquadramento das fotos.    
Serviço:
Workshops de Fotografia de recém-nascido e gestante com Simone Silvério
Datas: 19 e 20 de agosto de 2017
Horário:  9h às 18h
Local:  Estúdio Simone Silvério - Av. Arruda Botelho, 684 sala 32 -   Alto de Pinheiros - São Paulo  

fonte: Mídia Brasil

exposição GRAVURAS NO BAR BALCÃO - ARTHUR FAJARDO - SP


prêmio fotografia 2017 - SP


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curso de conservação e restauração de papel - SP


quarta-feira, 9 de agosto de 2017

Processo de Seleção de Projetos Artísticos e Culturais na Área de Audiovisual - Brasília/DF


O Edital tem por objeto a seleção de projetos culturais, na área de audiovisual, aptos a receberem apoio financeiro do Fundo de Apoio à Cultura. As propostas devem estar enquadradas nas linhas de apoio, apresentadas no Edital.
As linhas de apoio relacionadas abaixo receberão além dos recursos disponibilizados pelo Fundo de Apoio à Cultura recursos provenientes do Fundo Setorial do Audiovisual – FSA, vinculado à ANCINE:
- Produção de Longa-metragem: apoio em cada projeto no valor mínimo de até R$ 400.000 e valor máximo de até R$ 2.010.000;
- Obra Seriada para TV: apoio em cada projeto no valor de até R$ 800.000;
- Complementação de Obra Audiovisual: apoio em cada projeto no valor de até R$ 350.000;
- Comercialização/Distribuição de Longa-metragem: apoio em cada projeto no valor de até R$ 300.000.
Só poderão participar deste edital os proponentes pessoas físicas ou jurídicas que possuírem registro, já concedido e válido no momento da inscrição, no Cadastro de Entes e Agentes Culturais do Distrito Federal (CEAC) mantido pela Secretaria de Estado de Cultura do Distrito Federal.
Cada Proponente poderá concorrer à obtenção de apoio financeiro com, no máximo dois projetos, mas somente um poderá ser contemplado.
Caso os dois projetos apresentados pelo proponente alcancem a pontuação necessária para contemplação, o proponente terá o prazo de cinco dias corridos a contar da publicação para definir qual dos seus projetos será contemplado. Vencido o prazo, será contemplada a primeira proposta enviada.
Na hipótese de apresentação de mais de dois projetos pelo mesmo proponente, somente serão analisados os dois primeiros projetos enviados, sendo os demais automaticamente desclassificados, salvo na hipótese em que houver pedido de desistência de um dos projetos inicialmente enviados, antes do término do período de inscrição.
CRONOGRAMA
– Inscrições: até 11 de setembro/2017, via online
– Taxa de inscrição: não
– Edital + Inscrição: http://bit.ly/2fm89Ak
fonte: Editais e Afins 

Zapateria - SP apresenta exposição de gravuras de Marcio Périgo neste sábado

Arte do cartaz: André Santiago
Arte do cartaz: André Santiago
O evento ainda reunirá gastronomia árabe dos refugiados sírios e palestinos e roda de choro; a entrada é gratuita

Neste sábado, dia 12 de agosto, das 14h às 21h, o ateliê coletivo Zapateria realiza a exposição de obras de Marcio Périgo, um dos mais importantes artistas gravadores brasileiros com 45 anos de carreira. A entrada é gratuita.
Na ocasião, serão apresentadas gravuras em metal e desenhos do renomado artista com molduras feitas pela marcenaria Himawari. Esses trabalhos representam considerações feitas por Périgo sobre o Mito da Caverna, do filósofo grego Platão. “Há algum tempo reflito sobre isso e, então, dividi esses trabalhos em duas realidades: a sensível, que se percebe pelos sentidos (nesse caso, o tato sensível à realização de uma gravura), e a outra, a inteligível, que é o mundo no plano das idéias e dos procedimentos”, comenta o autor das obras.
Para somar a essa exposição, a Gurbah Gastronomia estará presente no evento servindo pratos típicos da cozinha árabe.  
Gurbah (que significa “saudade de casa”) é um projeto que reúne refugiados sírios e palestinos que vivem no Brasil com a proposta de realizar encontros, festas e eventos que visam unir os famosos e apreciados sabores provenientes dessas culturas às conversas sobre as realidades políticas desses países na atualidade.
Assim, a comida feita pela Gurbah traz os gostos e temperos que vêm da Síria, da Palestina e do Líbano e oferece ao público o húmus, o babaganoush e a coalhada para saborear com azeite e pão, e pratos como o fatha, o shish taouk, o yalangi (charuto-de-uva servido frio), que caem bem acompanhado de arak.
Para trazer mais sabor às conversas, são ainda servidos drinks e doses que são uma mistura do Brasil e dos países da região: arak, cachaça e mojito são misturados para oferecer o acompanhamento ideal para as conversas.
E para animar ainda mais esse evento evento, será realizada uma roda de choro no local.
A exposição de Marcio Périgo ficará aberta para ao público apenas neste sábado, mas as obras seguirão expostas na Zapateria até o dia 30 de setembro. Os interessados em conferir os trabalhos do artista nos demais dias deverão agendar a visita previamente por meio do WhatsApp: (11) 97176-0507e falar com Talita Caselato, que organiza o evento com She and Wood.
 
Serviço:
Exposição de gravuras e desenhos de Marcio Périgo
Data: 12 de agosto (sábado)
Horário: 14h às 21h
*A exposição pode ser visitada até o dia 30 de setembro através de agendamento prévio pelo WhatsApp: (11) 97176-0507 (falar com Talita)
Local: Zapateria (Rua Dr. Cesário Mota Júnior, 651 – Vila Buarque - São Paulo/SP).
Entrada gratuita.




fonte: Vanessa Machado

terça-feira, 8 de agosto de 2017

instalação em processo / autoria compartilhada - TOQUE - idealização e produção Hélio Schonmann - Salto SP

CONVERSA | André Penteado + Eder Chiodetto + Sheila Oliveira

CONVERSA | André Penteado + Eder Chiodetto + Sheila Oliveira
sáb . 12 ago . 2017
Neste sábado (12), a Zipper promove conversas em torno das exposições “Missão Francesa”, de André Penteado, e “De onde emergem os nervos”, de Sheila Oliveira, que ficam em cartaz até 16 de agosto.

A programação acontece em dois momentos: às 15h, o artista André Penteado fala sobre sua pesquisa relacionada à missão que desembarcou no Rio de Janeiro em 1816 para criar a Academia Imperial de Belas Artes; depois, às 16h, o curador Eder Chiodetto e Sheila Oliveira debatem sobre as relações entre arte e corpo, refletidas na individual da artista.

Esperamos vocês.

Serviço
Data: 12 de agosto de 2017
Horário: A partir de 15h
R. Estados Unidos 1494, Jardim América – Tel. (11) 4306-4306
Segunda a sexta, 10h/19h; sábado, 11h/17h

editais de Incentivo à Cultura - Acre


O governo do Acre lançou três editais voltados para a área cultural, através do Plano Anual de Investimento (PAI), que destinará R$ 500 mil para os editais do Fundo Estadual de Cultura, os quais serão aplicados em produção cultural e pequenos apoios e intercâmbio. Já o segundo edital será de Incentivo Direto a Projetos e/ou Eventos Artísticos Culturais.
O terceiro edital, Cidades Fora do Eixo, também no valor de R$ 500 mil, que será aplicado em atividades por meio de oficinas de dança, teatro e música, além da circulação de espetáculos e shows a serem apresentados em seis municípios: Senador Guiomard, Capixaba, Porto Acre, Plácido de Castro, Bujari e Acrelândia.
Os documentos de Incentivo Direto a Projetos e/ou Eventos Artísticos-Culturais devem ser entregues até o dia 21 de agosto, na sede da FEM, localizada na Usina de Arte João Donato.
Já o edital do Fundo Estadual de Cultura estará aberto até o dia 28 de setembro, e os documentos devem ser entregues também na sede da FEM em Rio Branco, na Biblioteca Pública Elomar de Souza Braga, em Epitaciolândia, Rádio Aldeia FM em Brasileia, Museu do Xapuri, em Xapuri, prédio da FEM de Cruzeiro do Sul, Biblioteca Pública Anselmo Marinho Lessa, em Tarauacá, Casa de Leitura, em Feijó, e Biblioteca Luíza de Sousa Ferreira de Paula, em Sena Madureira.
Os interessados no edital Cultura Fora do Eixo devem se inscrever até 31 de agosto. Podem participar pessoas físicas, jurídicas e entidades associativas representativas de áreas ou de segmentos culturais, todos sem fins lucrativos.
– Editais + Documentação: http://bit.ly/2wnqelr
fonte: Editais e Afins 

Edital de Seleção Pública Prêmio Manifestações Culturais 2017 - Pará


O Edital tem por objeto premiar no ano de 2017 até trinta Mestres (as) e Grupos/Comunidades praticantes das diversas manifestações culturais por reconhecimento à criação, à transmissão e à difusão de práticas culturais referenciadas aos valores da cultura paraense,
fortalecendo a diversidade das manifestações culturais nas diferentes regiões do território paraense e identificar, valorizar e dar visibilidade às atividades culturais protagonizadas por Mestres (as) e Grupos/Comunidades e às estratégias de preservação de suas identidades culturais.
A seleção buscará contemplar a aprovação de manifestações culturais de todas as regiões paraenses, assim como o equilíbrio da diversidade das ações culturais e linguagens artísticas.
Podem inscrever-se pessoas físicas, MEI ou pessoa jurídica representativos de coletivos culturais, apresentando somente uma prática cultural para a seleção. Os candidatos devem pertencer às seguintes categorias:
a) Mestres e Mestras: pessoas físicas, de grande experiência e conhecimento das práticas culturais, com reconhecimento da comunidade onde vivem e atuam, com permanência acima de dez anos na atividade e capacidade de transmissão dos conhecimentos; b) Grupos/Comunidades: coletivos envolvidos diretamente com as manifestações culturais com permanência acima de dez anos na atividade e capacidade de transmissão dos conhecimentos.
CRONOGRAMA
– Inscrições: até 19 de agosto/2017, via Correios ou pessoalmente
– Taxa de inscrição: não
– Premiação: 30 prêmios de R$ 5.000
.Regulamento + Inscrição: http://www.fcp.pa.gov.br/images/gapres/ascom/pdf/EditalManifestaoesCulturais2017.pdf
fonte: Editais e Afins e Fundação Cultural Pará

segunda-feira, 7 de agosto de 2017

Nova convocatória Vitrine do Ateliê da Imagem


Silêncio é o tema da 15ª edição da Vitrine do Ateliê da Imagem. Serão escolhidos dois ensaios pelo júri formado por Alex Krusemark (coordenador da galeria dos alunos), Demian Jacob e Anna Warzynski. Os ensaios serão publicados no site e também estarão em exposição na galeria externa da escola. Além dos alunos, podem se inscrever ex-alunos e amigos de alunos também, mas é vedada a participação de professores e funcionários.
Cada candidato deve enviar dez imagens em um único email, junto com declaração de autoria das imagens e concordância com a publicação no site para fins de divulgação.
A Vitrine conta com o apoio do Pandora Pix impressões fine art e das lojas Rey Cameras e Paixão Cameras.
CRONOGRAMA
– Inscrições: até 20 de agosto/2017 . via email
– Taxa de inscrição: não
– Premiação: bolsas de estudos para um curso* no Ateliê da Imagem e voucher de R$ 250 para gastar nas lojas Rey e Paixão Câmeras.
– Mais informações: http://bit.ly/2u7qYtD

Prêmio Cultura + Diversidade - RJ - até 23 de agosto


O Prêmio  Cultura + Diversidade vai selecionar sessenta e dois projetos por toda a cidade, seguintes nas áreas: Artes Visuais, Artesanato, Audiovisual, Bibliotecas, Centros Culturais, Cinema, Circo, Dança, Design, Folclore, Fotografia, Literatura, Moda, Museus, Música, Multiplataforma, Preservação e restauração do patrimônio natural, material e imaterial, assim classificados pelos órgãos competentes, Teatro, Transmídia e ações que não se enquadrem nas áreas anteriores ou que contemplem mais de uma área artística na mesma iniciativa.
O objetivo do edital é identificar e divulgar iniciativas de formação, desenvolvimento de arte educação e de qualificação da fruição cultural, além de garantir visibilidade e acesso para a ação num equipamento cultural público, estimulando as ações e permitindo aos criadores o acesso às condições e meios de produção cultural através dos equipamentos culturais públicos.
O Prêmio Cultura + Diversidade busca proteger e promover a diversidade cultural reconhecendo a complexidade e abrangência das atividades e valores culturais em toda a cidade do Rio de Janeiro. Os selecionados deverão apresentar uma contrapartida sociocultural descrita no edital.
O candidato deve ser Pessoa Física (maior de 18 anos) ou Jurídica, cujas atividades sejam dirigidas à cultura, com ou sem fins lucrativos, residentes e estabelecida com sede e/ou filial no Município do Rio de Janeiro.

CRONOGRAMA
– Inscrições: até 23 de agosto/2017, via online
– Taxa de inscrição: não
– Premiação: R$ 8.000 para cada projeto selecionado
.– Regulamento + Inscrição: http://bit.ly/2vI7Gzn

ARTISTAS DO LAB EXPÕEM EM ARARAQUARA E SÃO PAULO

ARTISTAS DO LAB EXPÕEM EM ARARAQUARA E SÃO PAULO
 
O Lab vai mostrar a arte francana em duas cidades neste mês de agosto. Participam das exposições as artistas Atalie Rodrigues Alves, Denise Muller, Ivo Indiano, Marisi Mancini e Uiliam José, que vão realizar mostras de gravura. No dia 10 (quinta-feira), será aberta ao público a mostra do Lab em Araraquara, a partir das 18 horas, na biblioteca central do campus da UNESP naquela cidade.
O objetivo principal da proposta na UNESP de Araraquara é fornecer ao fruidor das obras múltiplas e diferenciadas possibilidades de leitura que as mais diversas técnicas da gravura possibilitam, incluindo xilo, metal e linóleo, dando a conhecer ao público as diversas manifestações criativas da arte regional desenvolvida em Franca. A exposição será composta por 36 obras (gravuras), com a participação de quatro artistas (Atalie Rodrigues Alves, Denise Muller, Ivo Indiano e Uiliam José).
 Em são Paulo, a mostra do Lab será inaugurada no Centro Histórico e Cultural da Universidade Mackenzie em São Paulo (acessos pela Rua Maria Antônia, 307 ou Rua Itambé, 143), no próximo dia 17 de agosto (quinta-feira), entre 18 e 21 horas, intitulada Mulheres na Gravura do Labque reúne a produção recente das gravadoras Atalie Rodrigues Alves, Denise Muller e Marisi Mancini, constituída por um conjunto de 24 gravuras em várias técnicas como linóleo e xilogravura.  A curadoria é do prof. Dr. Norberto Stori, titular de artes no Mackenzie.

 Serviço

Exposição: “Laboratório das Artes de Franca” – Gravuras de Atalie Rodrigues Alves, Denise Muller, Ivo Indiano e Uiliam José
Abertura: dia 10 de agosto, das 18 às 21 horas
Visitação: até 24 de agosto de 2017
Horário: segunda a sexta-feira, das 8h às 21h
Local: Biblioteca Central da UNESP de Araraquara
Endereço: Rodovia Araraquara-Jaú km 1

CHARGES DE UM QUADRINISTA - ANDRÉ DAHMER

CHARGES DE UM QUADRINISTA - ANDRÉ DAHMER
Abertura: 09 de agosto – até 16 de setembro de 2017
Imagens: goo.gl/PKZMsv
Desenhista, cartunista e poeta, André Dahmer (Rio de Janeiro, 1974) é reconhecido pelo humor ácido, inteligente e reflexivo. Criador das famosas tirinhas “Malvados”, “Quadrinhos dos Anos 10”, “Apóstolos: a série”, “Cidade do Medo” e dos personagens “Emir Saad” e “Terêncio Horto”, entre outros, o artista traz a São Paulo sua mais recente produção. EmCharges de um Quadrinista – André Dahmer, em cartaz a partir de 09 de agosto na Casa Sinlogo, em Pinheiros, o desenhista carioca apresenta 20 obras, sendo quatro gravuras em serigrafias numeradas e 16 charges originais, algumas inéditas.
O público paulistano poderá conferir a vertente mais poética de criação do artista. Segundo Dahmer, o trabalho paralelo ao realizado diariamente para os jornais e revistas transforma-se no seu momento de relaxamento: “Desenho para descansar de meu trabalho como desenhista. A poesia que há nesses trabalhos sempre existiu, é algo mais delicado, mas não tenho medo nenhum disso, eu os faço com a mão leve e a cabeça mais livre, mas nem sempre são temas alegres de se ver, porque muitas vezes os temas são elementos de um futuro distópico”, comenta. Política, religião e costumes, temas centrais de sua obra, compõe as charges da presente exposição.
Pioneiro dos quadrinhos na web – Dahmer talvez seja o primeiro quadrinista brasileiros a ter alcançado reconhecimento nacional e internacional a partir do trabalho desenvolvido na internet – o artista tem no traço simples de estilo minimalista a principal marca de sua produção. Ao longo das duas últimas décadas conquistou uma legião de admiradores abordando em suas tirinhas temas do cotidiano como política, tecnologia e as relações humanas, sempre com seu humor sarcástico e corrosivo, outra marca de seu trabalho. O colega Ziraldo, por exemplo, define o artista como um “cartunista machadiano”.
Vencedor de três edições do Troféu HQmix, a mais importante premiação da área, Dahmer publica tirinhas diariamente nos jornais Folha de São Paulo e O Globo, além de colaborar para outras publicações como o diário francês Le Monde Diplomatique.
Serviço:
Exposição: Charges de um quadrinista - André Dahmer
Vernissage: 09 de agosto, às 18h                                        
Até 16 de setembro de 2017
Casa Sinlogo
Endereço: Oscar Freire 2221, Pinheiros – São Paulo.
Tel: 2691-5541
Horário de funcionamento: Terças e quartas, das 11k às 18h - Quintas e sextas, das 11h às 23h – Sábados, das 14h às 18h – Domingo fechado.