A Capricho Molduras realizará no dia 07/12/2014 seu tradicional “Bazar de Arte”, das 10 ás 17hrs.
Venham conferir ótimos preços e variedade de obras de arte.
sábado, 29 de novembro de 2014
sexta-feira, 28 de novembro de 2014
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Weissensee School of Art, Berlin - Application period announced: Spatial Strategies MA
Weissensee School of Art, Berlin
Application period announced: Spatial Strategies MA
Summer semester 2015
Application period: December 1–31, 2014
Weissensee Academy of Art Berlin
Spatial Strategies
Bühringstr 20
13086 Berlin
Germany
T +49 30 47705342
F +49 30 47705 290 raumstrategien@gmail.com
www.kh-berlin.de
Application period: December 1–31, 2014
Weissensee Academy of Art Berlin
Spatial Strategies
Bühringstr 20
13086 Berlin
Germany
T +49 30 47705342
F +49 30 47705 290 raumstrategien@gmail.com
www.kh-berlin.de
The internationally oriented post-graduate program Spatial Strategies, supervised by protagonists of political art, professors Alice Creischer and Andreas Siekmann, is unique to contemporary instruction within the art school. Approximately 30 graduate students engage with virtual, global, and urban space within the faculty. Creischer and Siekmann are interested in what they perceive as a general "redefinition of the public," and they are convinced that public space is increasingly blocked off from democratic participation and general access. In this respect, the program Spatial Strategies combines artistic work with the political claim of citizens to public space. Students are encouraged to question and investigate which socio-political developments influence the redefinition of public, virtual, and urban space, to reflect on this critically, and to develop artistic responses.
Applications for the summer semester of 2015 are accepted between December 1 and 31. The two-year program, for which fees are payable, is intended for graduates of universities and academies, artists, designers, architects, media and culture scholars, and sociologists who wish to acquire an additional artistic qualification and Master of Arts.
Further information is available here.
Applications for the summer semester of 2015 are accepted between December 1 and 31. The two-year program, for which fees are payable, is intended for graduates of universities and academies, artists, designers, architects, media and culture scholars, and sociologists who wish to acquire an additional artistic qualification and Master of Arts.
Further information is available here.
Fonte: Art&Education
Haus der Kunst - Goethe-Institut post-doctoral fellowship: call for applications
Haus der Kunst
Goethe-Institut post-doctoral fellowship: call for applications
Application deadline: January 18, 2015
Haus der Kunst
Prinzregentenstrasse 1
D-80538 Munich
Germany
T +49 0 89 21127 113
F +49 0 89 21127 157mail@hausderkunst.de
www.hausderkunst.de
Haus der Kunst
Prinzregentenstrasse 1
D-80538 Munich
Germany
T +49 0 89 21127 113
F +49 0 89 21127 157mail@hausderkunst.de
www.hausderkunst.de
Goethe Institut and Haus der Kunst have established a post-doctoral fellowship program at Haus Der Kunst. The program was inaugurated in August 2013 and awards each fellowship for one academic year. The third fellowship is to start in August 2015.
Haus der Kunst is a non-collecting public museum and a key global center for contemporary art located in Munich, Germany. It is dedicated to the exploration of the diverse histories of contemporary art based on a foundation of focused exhibitions, research, and education. The museum's aim is to further establish research as an integral cornerstone of its vision, and to develop a context for scholarship that allows for the interplay of art, culture, politics, and society in the way modern and contemporary art are understood on a global level. The Goethe-Institut Fellowship is an important building block towards this aim.
Supported by the Goethe-Institut, the Goethe-Institut Post-Doctoral Fellowship at Haus der Kunst is designed for international emerging scholars whose research focuses on global perspectives on modern and contemporary art in the second half of the 20th century and the 21st century.
The fellowship shall concentrate on the research for a comprehensive exhibition project on the global art historical developments of the post-war era. The post-war project is substantially supported by the German Federal Cultural Foundation and the first of a trilogy whose second and third chapters will be devoted to the periods of post-colonialism and post-communism. One of the main tasks is the research and organisation of a series of seminars and colloquia in preparation for the project that will be presented at Haus der Kunst in 2016.
Qualifications and requirements
– Completed doctorate degree in art history, museum studies or related fields.
– Excellent knowledge of modern and contemporary art, with a global perspective and understanding on the art histories of 1945 onwards.
– Demonstrated accomplishments in the field of research, education and/or exhibition practice at a research institute, university or art college.
– Fluent written and spoken English is essential, a second non-native language desirable.
Conditions
–An overall remuneration package of 25.000 euro for the entire year.
This includes any health care and tax payments.
– Accommodation is the responsibility of the successful candidate.
– Haus der Kunst will support the fellow in organizing administrational paperwork such as limited residency, work permit, etc.
– Fellow will be provided with work area and full access to the infrastructure of Haus der Kunst and facilities in Munich.
Interested scholars are invited to send their application via email to Isabella Kredler at kredler@hausderkunst.de. The application should be in English and include a curriculum vitae, bibliography, reference letters and a cover letter explaining the motivation for the application. The application deadline is January 18, 2015.
For more information on Haus der Kunst, please visit our website.
Currently on view at Haus der Kunst Georg Baselitz - Back then, in between, and today
until February 1, 2015
Victor Man - Zephir
until January 11, 2015
Capsule 01 – Tilo Schulz
until January 11, 2015
Capsule 02 – Mohamed Bourouissa
until January 11, 2015
Sammlung Goetz im Haus der Kunst
Broken. Slapstick, Comedy, and Black Humor
until January 18, 2015
Der Öffentlichkeit – von den Freunden Haus der Kunst
Anri Sala: The Present Moment
until September 20, 2015
Archive Gallery
The Goethe-Institute Post-Doctoral Fellowship at Haus der Kunst is financed by the Goethe-Institute e.V.
The research and exhibition project Postwar – Art between Pacific and Atlantic, 1945–1965 is made possible by the substantial support of the German Federal Cultural Foundation.
Haus der Kunst also thanks its shareholders for their annual support of the program: Freistaat Bayern, Josef Schoerghuber Stiftung, Gesellschaft der Freunde Haus der Kunst e.V.
Haus der Kunst is a non-collecting public museum and a key global center for contemporary art located in Munich, Germany. It is dedicated to the exploration of the diverse histories of contemporary art based on a foundation of focused exhibitions, research, and education. The museum's aim is to further establish research as an integral cornerstone of its vision, and to develop a context for scholarship that allows for the interplay of art, culture, politics, and society in the way modern and contemporary art are understood on a global level. The Goethe-Institut Fellowship is an important building block towards this aim.
Supported by the Goethe-Institut, the Goethe-Institut Post-Doctoral Fellowship at Haus der Kunst is designed for international emerging scholars whose research focuses on global perspectives on modern and contemporary art in the second half of the 20th century and the 21st century.
The fellowship shall concentrate on the research for a comprehensive exhibition project on the global art historical developments of the post-war era. The post-war project is substantially supported by the German Federal Cultural Foundation and the first of a trilogy whose second and third chapters will be devoted to the periods of post-colonialism and post-communism. One of the main tasks is the research and organisation of a series of seminars and colloquia in preparation for the project that will be presented at Haus der Kunst in 2016.
Qualifications and requirements
– Completed doctorate degree in art history, museum studies or related fields.
– Excellent knowledge of modern and contemporary art, with a global perspective and understanding on the art histories of 1945 onwards.
– Demonstrated accomplishments in the field of research, education and/or exhibition practice at a research institute, university or art college.
– Fluent written and spoken English is essential, a second non-native language desirable.
Conditions
–An overall remuneration package of 25.000 euro for the entire year.
This includes any health care and tax payments.
– Accommodation is the responsibility of the successful candidate.
– Haus der Kunst will support the fellow in organizing administrational paperwork such as limited residency, work permit, etc.
– Fellow will be provided with work area and full access to the infrastructure of Haus der Kunst and facilities in Munich.
Interested scholars are invited to send their application via email to Isabella Kredler at kredler@hausderkunst.de. The application should be in English and include a curriculum vitae, bibliography, reference letters and a cover letter explaining the motivation for the application. The application deadline is January 18, 2015.
For more information on Haus der Kunst, please visit our website.
Currently on view at Haus der Kunst Georg Baselitz - Back then, in between, and today
until February 1, 2015
Victor Man - Zephir
until January 11, 2015
Capsule 01 – Tilo Schulz
until January 11, 2015
Capsule 02 – Mohamed Bourouissa
until January 11, 2015
Sammlung Goetz im Haus der Kunst
Broken. Slapstick, Comedy, and Black Humor
until January 18, 2015
Der Öffentlichkeit – von den Freunden Haus der Kunst
Anri Sala: The Present Moment
until September 20, 2015
Archive Gallery
The Goethe-Institute Post-Doctoral Fellowship at Haus der Kunst is financed by the Goethe-Institute e.V.
The research and exhibition project Postwar – Art between Pacific and Atlantic, 1945–1965 is made possible by the substantial support of the German Federal Cultural Foundation.
Haus der Kunst also thanks its shareholders for their annual support of the program: Freistaat Bayern, Josef Schoerghuber Stiftung, Gesellschaft der Freunde Haus der Kunst e.V.
Fonte: Art&Education
Belas Artes abre inscrições para pós-graduação em Museologia - SP
Belas Artes abre inscrições para pós-graduação em Museologia
A Faculdade Belas Artes, em São Paulo (SP), está com inscrições abertas para o curso de pós-graduação em Museologia, Colecionismo e Curadoria. As aulas começam em fevereiro de 2015.
Numa cidade com mais de 90 museus e 39 centros culturais, segundo o São Paulo Convention & Visitors Bureau, o objetivo é tratar das origens do colecionismo, formas mais especializadas de mediação cultural e práticas curatoriais.
A matriz curricular traz assuntos com foco no mercado da arte como: concepção e planejamento de exposições, princípios de gestão de cultura, legislação patrimonial, leis de incentivo, captação de recursos etc. As aulas são coordenadas pela professora Marilúcia Bottallo.
O curso tem duração de um ano e meio e é composto por dois semestres com aulas presenciais e o terceiro semestre semipresencial, voltado para orientação e produção dos Trabalhos de Conclusão de Curso (TCCs). Os encontros ocorrem duas vezes por semana, das 19h às 22h40, e um sábado ao mês, das 08h às 11h40.
As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo site www.belasartes.br. O sistema de avaliação consiste na análise do currículo do interessado e entrevista com o coordenador do curso que será agendada pela instituição.
*Com informações do site da revista Brasileiros
Fonte: Cultura e mercado
Curso de Formação de Gestores Públicos e Agentes Culturais disponibilizado online - Secretaria de Cultura do Rio de Janeiro
Curso de Formação de Gestores Públicos e Agentes Culturais disponibilizado online
Interessados podem acessar conteúdo no portal Cultura.rj
Todo o conteúdo do Curso de Formação de Gestores Públicos e Agentes Culturais do Estado do Rio de Janeiro, realizado pela Secretaria de Estado de Cultura em parceria com a Universidade do Estado do Rio de Janeiro e o Ministério da Cultura, de outubro de 2013 a setembro de 2014, será disponibilizado a partir de hoje no portal Cultura.rj.
Assim como aconteceu com o curso semi-presencial – que foi criado depois que a Secretaria diagnosticou essa necessidade, a partir dos projetos apresentados pelos municípios dentro do âmbito do Programa de Apoio ao Desenvolvimento Cultural dos Municípios-PADEC – o objetivo é oferecer uma formação mais abrangente aos profissionais da área cultural.
Agora, com o curso online, tanto as pessoas que não conseguiram se inscrever no curso quanto todos os demais interessados têm agora a oportunidade de acessar todo o conteúdo, que foi dividido em dois percursos distintos: “Gestores Culturais” e “Agentes Culturais”. As disciplinas são: “De onde partimos: a visão da Cultura”; “Fundamentos: Pilares estruturais”; “A Relação Estado e Cultura: das concepções aos mecanismos”; “Instrumentos para o Trabalho em Cultura: Gestão e Planejamento” e “Instrumentos para o Trabalho em Cultura: Projeto Cultural-Metodologias e Execução”.
Para ter acesso ao conteúdo integral do Curso de Formação de Gestores Públicos e Agentes Culturais do Estado do Rio de Janeiro, clique aqui.
Elaboração do conteúdo do curso
Foram selecionados 17 profissionais de renome, de diversas áreas ligadas à gestão cultural para dar conta do conteúdo do curso. A escolha desses nomes se baseou não apenas no perfil acadêmico de cada um, mas também na relevância de sua produção e atuação na área cultural. São eles: Marta Porto, coordenadora de conteúdo do curso; Lia Calabre, pesquisadora e chefe do setor de Estudos de Políticas Culturais da Fundação Casa de Rui Barbosa/MinC e professora dos MBAs de Gestão e Produção Cultural da Fundação Getúlio Vargas (FVG/RJ) e da Universidade Cândido Mendes (UCAM); Ana Carla Fonseca Reis, diretora da Garimpo de Soluções, empresa pioneira em economia criativa; Maria Helena Cunha, gestora cultural, pesquisadora, consultora; Rômulo Avelar, administrador, produtor e gestor cultural; Ana Erthal, professora de graduação e programa de pós-graduação da ESPM-RJ e de graduação na UNESA e UCAM; Ilana Seltzer Goldstein, docente e coordenadora no MBA em Bens Culturais da Fundação Getúlio Vargas; Frederico Barbosa, pesquisador e coordenador da área de Políticas Culturais do Instituto de Pesquisa Econômica Aplicada (IPEA); Humberto Cunha, professor dos programas de graduação e pós-graduação em Direito da Universidade de Fortaleza (mestrado e doutorado), nos quais ministra as disciplinas Teoria dos Direitos Humanos e Direitos Culturais; Mauro Osório, professor da Faculdade de Direito da UFRJ e coordenador do Grupo de Pesquisa Observatório de Estudos sobre o Rio de Janeiro; Maria Helena Versiani, historiadora, Mestre em História Social pela UFRJ e Doutora em História, Política e Bens Culturais pelo CPDOC/FGV; César Piva, gestor cultural da Fábrica do Futuro - Incubadora Cultural e Residência Criativa do Audiovisual; Diana Gebrim, gestora cultural, consultora em desenvolvimento e planejamento jurídico, administrativo-financeiro e em direito autoral e do entretenimento; Henilton Menezes, Secretário de Fomento e Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura desde o início de 2010; Tatiana Richards, superintendente da Lei Estadual de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro; Sérgio Linhares, diretor de Pesquisa e Documentação do Instituto Estadual do Patrimônio Cultural (INEPAC); e Juliano Borges, que atualmente trabalha na Assessoria de Estudos e Pesquisas da Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro.
Colaboração de Danielle Maia
Fonte: Secretaria de Cultura do Rio de Janeiro
desenho - Teresa Berlink - SP
DESENHO
com Teresa Berlink
OBJETIVO
Aprimorar o olhar e a experiência criativa do aluno para as diversas linguagens visuais, por meio da introdução ao desenho de observação, com ênfase na expressão pessoal.
CONTEÚDO
O desenho figurativo será introduzido na prática, em exercícios e apresentação de materiais e técnicas, como: uso do lápis grafite; construção e estrutura do desenho; composição; figura e fundo; luz e sombra.
Aprimorar o olhar e a experiência criativa do aluno para as diversas linguagens visuais, por meio da introdução ao desenho de observação, com ênfase na expressão pessoal.
CONTEÚDO
O desenho figurativo será introduzido na prática, em exercícios e apresentação de materiais e técnicas, como: uso do lápis grafite; construção e estrutura do desenho; composição; figura e fundo; luz e sombra.
Investimento: R$ 435 + 1 parcela de R$ 435
23 a 27 de fevereiro (2ª a 6ª)
10h às 12h30
5 aulas | 12 horas 30 min
PLANO DE AULAS
Aula 1
Apresentação do curso
Percursos da linha - Observação de vegetais
Apresentação do curso
Percursos da linha - Observação de vegetais
Aula 2
Massa tonal e de grafismos - Escalas
Massa tonal e de grafismos - Escalas
Aula 3
Estrutura do desenho – Observação do corpo humano e de objetos
Estrutura do desenho – Observação do corpo humano e de objetos
Aula 4
Composição, figura e fundo – Observação de vegetais e de objetos
Composição, figura e fundo – Observação de vegetais e de objetos
Aula 5
Figura humana – Auto retrato
Avaliação final
Nível Básico
Material necessário para o participante levar na atividade:
- Pasta plástica tamanho A3;
- 1 Bloco de papel para desenho tamanho A3 (papel branco ou creme, sem margens), 20 folhas espessura 200 gr/m2 ou mais;
- 1 lápis grafite HB; 1 lápis grafite 4B; 1 lápis grafite 6B (dar
preferência para lápis importado linha profissional);
- 1 estilete simples para apontar lápis;
- 1 régua 30 cm;
- 1 borracha de pvc
Figura humana – Auto retrato
Avaliação final
Nível Básico
Material necessário para o participante levar na atividade:
- Pasta plástica tamanho A3;
- 1 Bloco de papel para desenho tamanho A3 (papel branco ou creme, sem margens), 20 folhas espessura 200 gr/m2 ou mais;
- 1 lápis grafite HB; 1 lápis grafite 4B; 1 lápis grafite 6B (dar
preferência para lápis importado linha profissional);
- 1 estilete simples para apontar lápis;
- 1 régua 30 cm;
- 1 borracha de pvc
Teresa Berlinck
Participa de exposições em galerias e instituições, atua como artista agente e como ilustradora. Ministra aulas de desenho e arte em seu ateliê, museus e outras instituições, escolas e espaços de arte desde 1994. Artista plástica com Bacharelado em Artes Plásticas pela FAAP, em 1999 e Mestrado em Produção Teoria e Crítica em Artes Visuais, pela Faculdade Santa Marcelina, em 2006. Principais Exposições Individuais: 2012 – Livro Aberto, Galeria Coleção de Arte, RJ; 2009 - Hortus Conclusus, Galeria Vermelho, SP; 2001 - Pinturas e objetos, Galeria Millan, SP. Principais Exposições Coletivas: 2011 - Blue Connection, MACS, Sorocaba; 2008 - Permanente Transitório, SESC Santos; 2007 - Trânsito Bola de Fogo, Mostra SESC de Artes, SP.
Fonte: Escola São Paulo
quinta-feira, 27 de novembro de 2014
INSPIRADOR: dá pra fazer produção cultural de outro jeito - SP
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