CIDADE OCUPADA: OFICINA DE COLAGEM - São Paulo

CIDADE OCUPADA: OFICINA DE COLAGEM

Realização: Coletivo Contradesenho. A oficina trabalhará técnicas de montagem e colagem de obras artísticas elaboradas a partir de materiais e fragmentos apropriados do cotidiano e da experiência urbana. Além da realização de atividades práticas com imagens, fotografias e outros materiais, serão apresentadas obras de artistas como John Heartfield, Rodchenko e Augusto de Campos. Projeto contemplado pelo Edital Ocupação do CCJ.

De 23/02 a 23/03, sábados e dia 24/03, domingo, das 14h às 17h. Local: Área de Convivência.

+15 anos. 15 vagas. Critério de seleção: ordem de inscrição. Inscrições de 01 a 20/02, na recepção do CCJ ou pelo e-mail inscricoes.ccj@gmail.com.

Serviço
O Que	CIDADE OCUPADA: OFICINA DE COLAGEM
Com	Coletivo Contradesenho.
Inscrições	Inscrições de 01 a 20/02, na recepção do CCJ ou pelo e-mailinscricoes.ccj@gmail.com
Quanto	Grátis
OBS	+15 anos. 15 vagas. Critério de seleção: ordem de inscrição.

CENTRO CULTURAL DA JUVENTUDE - CCJ 
http://ccjuve.prefeitura.sp.gov.br/
Avenida Deputado Emílio Carlos, 3641 – Vila Nova Cachoeirinha (próximo ao terminal de ônibus Cachoeirinha) - São Paulo
(11) 3984-2466

Fonte: CCJ – Centro Cultural da Juventude

The Annual “LOVE/HATE” Exhibit 2013

Love and hate are two of the most passionate emotions a person can feel.

They can both cause strong out comes, sometimes even insanity.

Most everyone has felt either the profound happiness or that intense hurt because of love.

During the month of February, artists, poets, musicians, and dancers share these emotions.

You are invited to celebrate the hearts.

Artist Reception:

Saturday, February 9th   4pm – 8pm

         6:00pm - Dance performance by Alma Latina Long Beach

                      - Poetry by Laura Vena and Joandrea Reynolds

                      - Musical performances by Carol Clary, RJ Gojit accompanied by Xenia Arriola,

                                                                 Borderline Promises, and more.

Scin Jewelry and other vendors will be selling their hand-made goods.

Exhibit dates:

February 1st – 28^th  2013

Location:

PICTURE THIS

Gallery & Custom Framing

4130 Norse Way

Long Beach, CA 90808

Center for Contemporary Printmaking

Visit the CCP Print Store  www.contemprints.org     Mathews Park  |  299 West Avenue  |  Norwalk, Connecticut  06850  |  203-899-7999  |  info@contemprints.org

Spotlight on  3-D Pop-Up Art

Saturday, February 9    with Cathy Paine | 9 am to 1 pm open to 8 participants, all levels welcome This introductory workshop is for artist/printmakers interested in learning simple 3-D paper art, combining basic pop-up art techniques with their work, or making animated pop-up cards. (Valentine's day is coming!). Participants may wish to bring images and photos for inspiration and/or collage to use in creating their 3-D pop-ups. Everyone will be learning and experimenting and should be able to complete several pop-ups.  Register online  or call 203-899-7999 to register **If you have signed up for this class on line prior to January 29, please call 203-899-7999 to confirm your registration.  Cathy Paine was an award-winning professional dance/choreographer/performance improviser for 35 years, in spite of the fact that her mother, father, step-mother, and step-father were librarians, writers, and or editors. Books have always had a special place in her life (and in her home), and she started creating them after retiring from the stage. She has studied bookmaking and paper arts in Pittsburgh with Pam Sussman, Diane Maurer, and Daniel Essig, and is currently exploring the relationship between the physical construction of a book and its use or content. Also a writer, Cathy has yet to find her way into combining the two forms. But give her some time...

Upcoming Events Workshops  & Info      2/10 Opening Reception PORTRAITS IN PRINT The Annual Members' Exhibition and COURTNEY JOHNSON Cycle of Cities I: Collapse          Ausbruch I, 2011 Sunday, 2 -5 pm Awards presentation  at 3 pm Awards Juror Everett Raymond Kinstler Open to the Public Free Admission Handicapped Accessible  2/23 Make-A-Print Saturday:   Stencil Monoprints with  Roxanne Faber Savage Saturday 1 - 4 pm  Details     The CCP Winter Workshop Brochure  January - March 2013 Download from the website   Sign up now to reserve your place...              Etching / Aquatint / Drypoint      with Vijay Kumar   Tuesdays  February 12 -  March 19 10 am - 1:30 pm     This 6-week workshop includes 4 hours of studio time per week, during the session.           Untitled, 2011, Etching     Artist/printmaker Vijay Kumar demonstrates a variety of specialized techniques including aquatint, spit bite, chine colle, etching, and drypoint.  Participants are able to interact one on one with Mr. Kumar while selecting their own projects and direction for a personalized intaglio exploration.   Vijay Kumar has worked extensively in various printmaking techniques and has been teaching printmaking for many years. He has had numerous solo exhibitions of his drawings, prints and paintings in the United States and abroad. Mr. Kumar's prints are included in the collections of the New York Public Library, the Museum of Modern Art and the Brooklyn Museum. Register online or call 203-899-7999 to register now! Prospectus Entry deadline: Feb. 25, 2013 Exhibition on view: June 2 - September 1 Juror: Jan Howard   Curator of Prints, Drawings and Photographs, Museum of Art, RISD, Providence, RI  Still a few spaces left...    The Figure and the Monotype  with Nomi Silverman  Wednesday, February 13, 1 - 4 pm   Work form the model, using printing inks and processes, in the manner  of Degas. Read details and register online or call 203-899-7999 to register Summer Printmaking Arts Camp A one-week workshop for teens 11 years of age and up with Heather N Varco   June 17 - June 21 Monday - Friday, 10 am - 2 pm Call 203-899-7999 to register now! For beginners and serious youngsters interested in making art: learning and experimenting with the printmaking arts in a professional studio environment.  Each participant has the opportunity to create a variety of prints using water-based inks and other environmentally friendly materials. On the last day of camp there is an exhibition of the work created at a special reception for the young artists, their parents and families.

Editions Club 2012  Who is this year's Mystery Artist? What will the Mystery Print be this year?   There are a number of subscriptions to the 2012 Editions Club left.   Call 203-899-7999 to acquire an exceptional limited edition print.     Details    Artist Services: Special projects | Studio Rental | Keyholder Program... Details     Monotype portraits   in progress by   CCP member  artist/printmakers, Betty Ball Sally Frank     Mathews Park  |  299 West Avenue  |  Norwalk, Connecticut  06850  |  203-899-7999  |  info@contemprints.org

ARTE, LINGUAGENS ARTÍSTICAS INTEGRADAS: FORMAÇÃO E PRÁTICA

http://www.unitau.br/cursos/pos-graduacao/arquitetura/arte-linguagens-artisticas-integradas-formacao-e-pratica/

ObjetivosA partir da promoção de ações em diversas áreas artísticas e da difusão de novas técnicas, para aplicabilidade nessas áreas, o curso objetiva: facilitar o aperfeiçoamento e a formação continuada de profissionais dos múltiplos campos de atuação, fornecendo, por meio de experiências teóricas e práticas, ferramentas que enriqueçam e impulsionem o desempenho desses indivíduos em direção à  forma mais consciente e integradora de atuar.

Público-alvo
O curso destina-se a comunicadores das Artes e das Expressões Humanas, tais como: artistas de palco, arte-educadores e profissionais da Educação Artística, da Arquitetura, das Letras e da Comunicação.

Coordenação
Prof. Dr. George Rembrandt Gutlich

veja mais detalhes no link acima

Casa Contemporânea - Solo Art Fair 2013

SOLO ART FAIR Casa Contemporânea apoia suas artistas na Solo Art Fair. Visite o projeto, dê sua colaboração e receba recompensas! Adriana Affortunati Fabiola Racy Marcia Gadioli Rafaela Jemmene A SOLO ART FAIR é mais do que uma feira. Trata-se de uma verdadeira revolução no mundo das artes. A Solo Art Fair em parceria com o Ativa Aí desenvolveu uma ferramenta criada para possibilitar a aproximação entre o público e seu artista, com base no conceito Crowdfunding, em bom português, financiamento colaborativo. SAIBA MAIS!

Rua Capitão Macedo 370 - Vila Mariana – São Paulo - SP / CEP: 04021-020 Telefone: (11) 2337 3015 © 2013 Casa Contemporânea. All Rights Reserved. Design by Débora Ludwig.

Fundação Ema Klabin - programação 1º semestre 2013

Confira as oficinas para o primeiro semestre de 2013

	Núcleo de Estudos de Livros de Artista Professora | Luise Weiss veja mais
Oficina de Escrita Criativa Professor | Rodrigo Petrônio Duração | 16 encontros Público | interessados em aprimorar técnicas da escrita. veja mais
	Investigando objetos: desenhando o acervo da Fundação Ema Klabin Professora | Adalgiza Campos Duração | 12 encontros veja mais
Do caderno de anotações aos álbuns: O livro de artista como registro da memória Professora | Fabíola Notari Duração | 8 encontros veja mais

Fundação Cultural Ema Gordon Klabin Rua Portugal, 43 | Jardim Europa São Paulo | SP | Brasil www.emaklabin.org.br CEP 01446-020

Giancarlo Ragonese - retratos entre desenhos e matrizes

brasis - residências artísticas

Faleceu professor Walter Zanini (SP, 21 de maio de 1925 - SP, 29 de janeiro de 2013)

Falece em São Paulo o professor Walter Zanini (SP, 21 de maio de 1925 - SP, 29 de janeiro de 2013) Doutor pela Universite de Paris VIII em 1961. Professor Titular e Emérito da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. Participou da criação do Museu de Arte Contemporânea da USP, sendo seu primeiro diretor de 1963 a 1978. Nesta época, além de garantir a salvaguarda e a exposição de seu rico acervo, desenvolveu, em parceria com artistas, projetos de vanguarda tais como: "Jovem Arte Contemporânea” (1967-1974) -um espaço aberto e democrático para a produção dos jovens artistas do período; as exposições “Prospectiva 74” (1974) e “Poéticas Visuais” (1977); projetos de Arte Postal que incentivaram a criação de redes internacionais de artistas e projetos em novos suportes tecnológicos e de comunicação como a Video-Arte. Idealizador, em pareceria com Donato Ferrari, Regina Silveira, Julio Plaza, entre outros, dos programas dos cursos de graduação e pós-graduação em artes plásticas da Escola de Comunicação e Artes da USP. Com o mesmo grupo e, simultaneamente, idealizou também o programa de graduação em artes plásticas da Fundação Armando Alvares Penteado nos anos 70. Foi ainda, em conjunto com Donato Ferrari, Julio Plaza e Regina Silveira, idealizador do ASTER - um centro de investigação e produção artística em São Paulo que oferecia cursos, workshops e debates sobre arte contemporânea (1978 a 1982). Editor-chefe do livro Historia Geral da Arte no Brasil lançada em 1992, até hoje a única grande obra de referência nesta área no Brasil. Curador da 16a e 17a edições da Bienal Internacional de São Paulo (1981 e 1983). Nestas duas edições desenvolveu uma nova forma de organizar e exibir a arte moderna e contemporânea por meio de uma prática curatorial interessada em dinamizar as analogias de linguagens que puderam representar o surgimento de expressões artísticas em um cenário global pós-modernista. O modelo geopolítico europeu foi desconstruído em tempo real através de novos vocabulários e tendências da arte contemporânea. Para tanto, um processo de crítica institucional foi ativado. Zanini redimensionou criticamente sua experiência anterior no Museu de Arte Contemporânea (1963-1978) para enfrentar tanto a produção de duas edições consecutivas como um legado de 30 anos de um evento bi-anual naquele momento ainda na periferia do sistema internacional. Foi também diretor da ECA-Escola de Comunicações e Artes da USP (1985 a 1989), capitaneando projetos como o da criação de um Instituto de Artes nesta universidade que tinha a intenção de reunir professores ligados a arte dispersos em suas várias unidades de ensino. Além disto Zanini fundou, com outros expoentes das artes no Brasil, importantes fóruns profissionais como a AMAB-Associação Brasileira de Museus de Arte (1966-71), o Comitê Brasileiro de Historia da Arte (CBHA, 1971) e a ANPAP- Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas (1982). O que seria do sistema da arte do Brasil sem o Professor Walter Zanini? Muito além das ideologias e das almejadas revoluções, Zanini orquestrou transformações fundamentais nas estruturas da arte e da cultura neste lado do mundo. Induziu e conduziu, com suas reflexões e operações críticas, criativas e liberais (da liberdade), a modelagem coletiva de um sistema da arte contextual na vanguarda de um mundo conectado, globalizado. Um grande historiador da arte, nosso primeiro curador e também um gestor em toda a sua potência. Seu legado é infinito pois inefável e incalculável.

Walter Zanini (direita) conversando com o artista catalão Antoni Muntadas em uma das salas de sua exposição "Informação /Espaço / Controle" realizada na Estação Pinacoteca de São Paulo de 26 de fevereiro a 8 de maio de 2011. (foto de Andrea Nacach)

Situação e Deslocamento com Daniela Labra no Ateliê da Imagem, Rio de Janeiro

Trabalho de Renata Lucas, Cruzamento, São Paulo, 2007

Situação e Deslocamento

Worshop livre de teoria, história crítica e práticas artísticas com Daniela Labra

Público alvo: estudantes, profissionais e público de arte contemporânea ou áreas afins, interessados em aprofundar seus conhecimentos e abordagens críticas da arte atual. São requisitadas noções básicas da produção e/ou da história da arte.

2 de fevereiro, sábado, 10h às 17h - R$200

Ateliê da Imagem Espaço Cultural
Avenida Pasteur 453, Urca, Rio de Janeiro
21-2541-3314 ou info@ateliedaimagem.com.br
www.ateliedaimagem.com.br
Inscrições até 01/02 por emeio e comprovante de depósito.

"Situação" e "Deslocamento" serão os temas abordados como conceitos presentes na produção de pensamento e criação na arte contemporânea, através da análise crítica de obras de artistas como: Santiago Sierra, Francis Alys, Gordon Matta-Clark, Orlan, Matheus-Rocha Pitta, Renata Lucas, Robert Morris, Regina José Galindo, Doris, Cristina Lucas ente outros.

Daniela Labra é curadora independente e crítica de arte, doutoranda em História e Crítica pelo PPGAV/EBA/UFRJ. Membro do conselho curatorial do Galpão Bela Maré, RJ, e integrante do grupo de investigação Global Art Archive (http://globalartarchive.com/), ligado à Universitat de Barcelona. Tem ministrado diversos cursos livres desde 2005, sendo professora da EAV Parque Lage desde 2011.

fonte: Canal Contemporâneop

Prêmio CNI SESI Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas - MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto

Dia 31/01/2013

Abertura de exposição

 

Prêmio CNI SESI Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas

Mostra itinerante com obras dos artistas premiados:

André Komatsu

Jonathas de Andrade

Laura Belém

Marcone Moreira

Paulo Nenflidio

No MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto Pedro Manuel-Gismondi

Coquetel de abertura às 20:00 horas

Rua Barão do Amazonas, 323, Ribeirão Preto-SP

Visitação a partir de 01 de fevereiro, de terça a sexta-feira, das 09:00 às 18:00 horas; sábados, domingos e feriados (exceto segundas-feiras), das 12:00 às 18:00 horas

Permanência até 17/03/2013

Informações no MARP (16) 3635 2421 / 3941 0089

marp@cultura.pmrp.com.br

 

Veja em anexo o release da exposição

 

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Dia 01/02/2013

Encontro de formação em arte contemporânea

 

O SESI Ribeirão Preto promove no dia 1º de fevereiro (sexta-feira), o Encontro de Formação - Prêmio CNI SESI Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas. O evento integra a programação do prêmio de artes plásticas, que será aberta com exposição de arte contemporânea no MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto.

 

No Teatro do SESI Ribeirão Preto

Das 13:30 às 17:30 horas

Rua Dom Luís do Amaral Mousinho, 3.465, Castelo Branco

Para interessados a partir de 18 anos

Inscrições http://migre.me/cWNjr

Informações no SESI (16) 3603-7303

www.sesisp.org.br/ribeiraopreto

Gratuito / Vagas limitadas

 

 

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Dia 05/02/2013

Grupo de Estudos MARP

 

Pauta: Visita guiada a exposição do Prêmio CNI SESI Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas, com Nilton Campos (Diretor do MARP).

 

Realizado na primeira terça-feira de cada mês, salvo às exceções, o Grupo de Estudos MARP cumpre um importante papel na formação do público interessado em arte, através dos bate-papos realizados após a apresentação de vídeos, leitura de textos, análise de produções artísticas e outros.

 

No MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto Pedro Manuel-Gismondi

Terça-feira, às 19:30 horas

Rua Barão do Amazonas, 323, centro, Ribeirão Preto-SP

Evento gratuito, aberto a interessados

Informações no MARP (16) 3635 2421 / 3941 0089

marp@cultura.pmrp.com.br

 

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Até o dia 06/02/2013

Inscrições Programa Exposições 2013 / 11ª Edição

 

Estão abertas as inscrições para o Programa Exposições 2013, da Coordenadoria de Artes Visuais, da Secretaria Municipal da Cultura de Ribeirão Preto, que seleciona projetos em âmbito nacional para complementar o calendário anual de exposições nos seguintes espaços: MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto Pedro Manuel-Gismondi; MARP – Unidade Centro de Convenções Ribeirão Preto eCasa da Cultura de Ribeirão Preto / Galeria Leonello Berti. A Comissão de Seleção do Programa Exposições 2013 também selecionará projetos para a Mostra Coletiva dos Artistas de Ribeirão Preto, assim como, para a 16ª Semana de Fotografia de Ribeirão Preto.

 

Inscrições e informações no MARP (16) 3635 2421 / 3941 0089

marp@cultura.pmrp.com.br

 

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Atenção:

O MARP estará fechado nos dias de carnaval (de 09 a 13/02/2013), voltando ao seu expediente normal a partir do dia 13/02/2013, após as 12:00 horas

desenho vivo no SESC Pompéia

vi(ver) a experiência gráfica