concursos, exposições, curiosidades... sobre arte
escolhidos por MARIA PINTO
(Maria Regina Pinto Pereira)

http://maregina-arte.blogspot.com/

quinta-feira, 7 de junho de 2018

Prêmio Aniceto Matti 2018 - Maringá - somente para moradores locaais



Estão abertas as inscrições do edital Prêmio Aniceto Matti de 2018. A premiação selecionará quarenta e cinco projetos, abrangendo as categorias de: Patrimônio Cultural, Artes Populares, Artes Visuais, Artes Cênicas, Literatura e Leitura, Música, Audiovisual e Culturais Iniciantes.
O objetivo do Prêmio Aniceto Matti é promover o desenvolvimento de atividades para a produção cultural e artística maringaense de fomento à cultura, viabilizando apresentações, projetos, oficinas em diversos bairros e no município.
Poderão se inscrever pessoas físicas ou jurídicas com domicílio ou com CNPJ inscrito em Maringá, há no mínimo dois anos. Cada proponente poderá apresentar apenas um projeto, com exceção de cooperativas culturais que poderão inscrever quantos projetos desejarem, limitado a um projeto por cooperado Pessoa Física.
CRONOGRAMA– Inscrições: até 16 de julho/2018, pessoalmente ou via Correios
– Taxa de inscrição: não
– Premiação: R$ 20.000 a R$ 60.000 de acordo com a categoria artística inscrita.

– Edital + Ficha de Inscrição: 
http://bit.ly/2xIKpiB

Graphias - quinze anos - SP

terça-feira, 5 de junho de 2018

curso de Azulejaria - SP

exposição Labirintos de Amor - Jorge Fonseca - CCSP

Sem título
Jorge Fonseca: labirinto de amor
5 de junho a 29 de julho, das 9h às 19h de terça a domingo.
Ex-maquinista de trem de Conselheiro Lafaiete que passava horas em viagens, Jorge Fonseca bordava palavras de amor em anáguas e mantos, retiradas das músicas populares brasileiras presentes no imaginário coletivo. A exposição Labirintos de Amor traz essas obras do artista plástico, todas realizadas à mão, construídas artesanalmente, bordadas e pintadas.



CAIXA Cultural São Paulo
Praça da Sé, 111 - São Paulo/SP
Tel: (11) 3321-4400
Terça-feira a domingo, 9 às 19h

#CaixaCulturalSP
#GenteArteiraSP
vivamaiscultura
Baixe o aplicativo CAIXA Cultural

segunda-feira, 4 de junho de 2018

Convocatória para Residência Artística . Festival Soy Loco Por Ti Juquery



Soy Loco Por Ti Juquery é um festival de artes que acontece de 14 a 16 de setembro em Franco da Rocha, dentro do Complexo Hospitalar do Juquery. Ainda em funcionamento, desde 1898, o Juquery tem alguns dos prédios construídos por Ramos de Azevedo em processo de desocupação. O Festival procura abrir espaço para interação do público com o espaço e com diversos tipos de artes: visuais, cênicas, musicais, performáticas, audiovisuais e outras não categorizadas.
A Residência Artística selecionará cinco artistas de qualquer modalidade artística para dez dias de pesquisa e trabalho no Juquery, em Franco da Rocha/SP. A residência acontece de 13 a 22 de agosto.
Serão aceitas inscrições de qualquer artista individual, que apresentem propostas livres de tema. Os artistas devem ter mais de dezoito anos e não serão aceitos grupos ou coletivos. Ao menos um dos selecionados será de um artista morador de Franco da Rocha.
Esperam-se propostas criativas, que de alguma forma dialoguem com o Juquery.
CRONOGRAMA– Inscrições: até 18 de junho/2018, via email
– Taxa de inscrição: não
– Premiação: R$ 1.000 de ajuda de custo + transporte de São Paulo para Franco da Rocha, hospedagem dentro do Juquery e alimentação.

– Edital + Inscrição: 
http://bit.ly/2sHb4GN

exposição PULSA, SIGNIFICANTE – Antonio Sobral com translocução de Michelle Sommer - RJ

Na quarta-feira (6/6), o espaço SARACVRA e a Residência Artística São João convidam o público a participar da abertura de Pulsa, significante, exposição “individual coletiva” de Antonio Sobral com translocução de Michelle Sommer. A inauguração acontece a partir das 19h e é aberta a todos. A mostra segue em cartaz até 7/7 e reúne um conjunto inédito de obras de Sobral e artistas parceiros. Ao longo do mês, novos trabalhos desenvolvidos a partir de encontros com os visitantes também serão incorporados ao espaço expositivo, expandindo a  horizontalidade de autoria.

“Busco o impulso da pulsão, algo inconsciente que nos move, o lado primitivo do sentimento. ‘Significante’ remete à linguagem, ao que construímos para lidar com a essência, com o significado. No cerne da exposição, está o embate entre pulsar e construir significado”, explica o Sobral. Alinhada à visão de Hélio Oiticica, a proposta reitera que o experimental não se define: ele está na própria concreção da invenção. Assim, Pulsa, significante articula impulsos entre agentes múltiplos - artista, curadoria e visitantes - em uma cosmogonia de ações que configuram uma exposição-programa. 

“A oferta é em direção à vivência do e no espaço compartilhado, onde o contemplativo torna-se uso ativado por estados de presença”, observa Michelle Sommer. “Optamos por uma mudança terminológica de curadoria para translocução, considerando a construção de outros significados para a prática curatorial. O acompanhamento crítico assume a busca por configurações abertas e horizontais; abdicando de autorias nomeáveis, verticais ou impositivas, em prol de criações colaborativas na prática”, diz.

A EXPOSIÇÃO

Pulsa, significante ocupa três andares do SARACVRA, propondo um percurso entre obras expostas e espaços que podem ser ativados pelo público e pelos artistas convidados da exposição. No térreo, há um espaço de convívio dedicado à alimentação, com cozinha e mercearia de produtos orgânicos e artesanais. Entre o térreo e o primeiro andar, ouvem-se sons que o artista gravou em rituais xamânicos que organizou.

No primeiro andar, há uma biblioteca com edições de Sobral e da Deep editora, além de uma parede que abriga dez cadernos de desenho do artista. Mais 40 desenhos em pequenos formatos estão expostos em outra parede. Uma televisão exibe uma série de curtas documentários sobre a Residência São João. No fundo deste andar, um espaço de cinema exibe "Tempo Gravido", filme experimental de 27 minutos. "Compõe-se de um diário filmado em super8, que busca o sentimento de estar no mundo", conta Sobral.

No andar superior estão expostas pinturas em formatos médio e grande, imagens abstratas com cores vivas, onde o gesto é aparente. Há ainda um ateliê de desenho, que será ocupado pelo artista, por visitantes e por convidados da exposição, com uma parede dedicada aos trabalhos que forem surgindo durante o período expositivo. No terraço está a Sala do Afeto, espaço reservado para a troca de afeto, tranquilidade e relaxamento. Isolado por um cortinado de bambus, abriga colchões cor de rosa, um lava-pés e óleos de massagem. 

“Os trabalhos expostos foram produzidos nos últimos quatro anos. O processo começou com uma viagem de um ano, comecei a escrever ‘Vitrais’, um livro de poesia, e a rodar o filme ‘Tempo gravido’. Após esse ano nômade, instalei-me na fazenda São João, nas montanhas do Rio, onde produzi as pinturas”, relata Sobral. 

A RESIDÊNCIA ARTÍSTICA SÃO JOÃO

A fazenda São João data de 1853, segunda época de expansão do café, e conta com um solar de grande importância histórica. Abriga a Residência Artística São João desde 2011, tendo recebido cerca de cem artistas, de diversos países e de todas as regiões brasileiras. Vem formando assim um acervo de arte contemporânea que se junta ao acervo de livros e gravuras históricas presente no local. A residência foca em imersão criativa e experimentação, gerando uma produção abundante e parcerias duradouras. A exposição Pulsa, significante recebe uma série de convidados que passaram pela residência, como Alexandre Furcolin, Marina Marchesan, Isadora Brant, Marília Loureiro, Mariana Bley, Alexandre Gwaz, Ricardo Mansur, Alexandre Fenerich, Gabriela Monnerat, Rodrigo Amin, Letícia Naveira, Laura Zimmerman, Carol Medeiros e Maurício Mattos.

O ARTISTA

Antonio Sobral cresceu no Rio de Janeiro. Frequentou a EAV Parque Lage durante 13 anos. Trabalhou no ateliê de Rubens Gerchman e foi assistente de Adriana Varejão. Estudou cinema experimental na Sorbonne, em Paris. Realizou exposições individuais na galeria Avalancha (Buenos Aires), galeria D-concept (São Paulo) e Neon Chocolate Gallery (Berlim), além de coletivas  na Dumbo Arts Center (Nova York) e galeria Yapeyu (Buenos Aires). Participou de feiras internacionais de edição independente com seus livros de artista e trabalhou como curador independente no espaço Pony Royal, em Berlim. É o criador da Residência São João e da Deep editora, situadas na fazenda ecológica São João, na região serrana do Rio. Pulsa, significante é sua primeira individual na cidade onde cresceu.

A INTERLOCUTORA

Michelle Sommer atua no ensino, pesquisa, crítica e curadoria de artes visuais. Em 2017, foi co-curadora da exposição Mário Pedrosa: de la naturaleza afectiva de la forma no Museu Reina Sofía (Madri), que obteve o prêmio destaque da Associação Brasileira de Crítica de Arte. É doutora em História, Teoria e Crítica de Arte pela UFRGS com estágio doutoral junto à University of the Arts London em estudos expositivos. Mestre em Planejamento Urbano e Regional, arquiteta e urbanista, é autora dos livros Práticas Contemporâneas do Mover-se (2015) e Territorialidade Negra: a herança africana em Porto Alegre, uma abordagem sócio-espacial (2011).

O ESPAÇO
SARACVRA é um espaço de arte independente fundado por Bianca Bernardo, Cesar Jordão e Paula Borghi em 2016. Reúne artistas, educadores, arquitetos, curadores, pesquisadores, produtores independentes, professores universitários, vizinhos e público espontâneo. Realiza exposições de arte, conversas com artistas, lançamento e distribuição gratuita de publicações, eventos dedicados à performance, programa de residência, encontros de arquitetura e urbanismo, oficinas livres e cursos de formação, festas e apresentações musicais. Localizado em um antigo sobrado na zona portuária do Rio, integra o conjunto de prédios históricos edificados no começo do século XX, entre os anos de 1900 e 1906.
PROGRAMAÇÃO

6/6 (19h) -  Abertura com estreia do filme  "Tempo Gravido". Na biblioteca, Lucas Cureau, autor de Cidades Perdidas, faz leituras de textos inéditos de sua autoria. Simone Moraes, autora do livro “Herbário de Plantas Medicinais” (Deep editora), e Sandra Azevedo, cozinheira da fazenda que abriga a Residência Artística São João e colaboradora da publicação, conversam com o público. Ervas medicinais, geleias, molhos de pimenta e café orgânico da fazenda São João à venda na mercearia da exposição. A improvisação sonora da Escória do Basalto conta com os convidados Lucas Sargentelli, Tom Huet e Mari Romano, e com videomapping por Mari Bley. A comedoria é ocupada por agricultores e cozinheiros que residem na fazenda São João: o grupo pé no chão prepara tapiocas com goma artesanal e ingredientes orgânicos. Sandra Azevedo e Jéssica Gonçalves vendem sopa de mandioca orgânica da fazenda São João.

9/6  (17h) - Encontro de desenho capitaneado por Alexandre Furcolin (SP) e ONZE, simultâneo a jam session do projeto "Ruído", com videomapping de Mari Bley. Nadam Guerra joga o Tarot "Materializador de sonhos", um oráculo experimental contemporâneo. As sessões são individuais e acontecem na sala do afeto. Ana Altberger cozinha na comedoria e Régis Abud Filho (SP) lê trechos de “Breviário”, livro de poemas inédito. Show de ".chic.cruz", reúne Amanda Lafayette (Curitiba), Mari Romano (RJ) e Ruli Moretti (Belém).

23/6 (17h) - Conversa sobre transdisciplinaridade com Lisette Lagnado, Marilia Loureiro (SP), Michelle Sommer e Antonio Sobral, a partir de suas experiências na Residência São João, na EAV Parque Lage e na Casa do Povo (SP). Marina Marchesan (SP) apresenta o fanzine que realizou com participantes da residência extramuros Parque Lage / RSJ. À noite, tocam DJ Teluryka (Paraty) e Fina Estirpe Dj ensemble (RJ-SP).

 4/7 e 5/7 - 17h à 19h - Oficina experimental de voz, com a artista sonora Veronica Daniela Cerrotta (Buenos Aires). A participação na oficina custa R$ 60/dia.

7/7 (17h) -  Encerramento. Performance “La Voz Animal” por Veronica Daniela Cerotta, com os  participantes da oficina homônima. Silvio Pinheiro e Tomas Hencel cozinham na comedoria delícias como o seu famoso acarajé vegano.

SERVIÇO
PULSA, SIGNIFICANTE – exposição de Antonio Sobral com translocução de Michelle Sommer
Abertura: quarta (6/6/2018), às 19h
Onde: SARACVRA (rua Sacadura Cabral, 219, Saúde, Rio de Janeiro)
Classificação etária: livre.
Visitação (entrada franca): de quarta a sábado, das 14h as 20h, até 7/7Informações e agendamentos:  (21) 98698-7233/facebook.com/espacosaracura / instagram: @espaco_saracura

quinta-feira, 31 de maio de 2018

Linha 4-Amarela do Metrô de São Paulo ganha exposições culturais portuguesas em junho



Mostras ficarão em quatro estações e fazem parte da programação
do Experimenta Portugal ’18; cinema é um dos temas

A Linha 4-Amarela do metrô de São Paulo ganhará um toque português no próximo mês. Entre os dias 1º e 29 de junho, quatro estações da linha operada pela ViaQuatro ganharão exposições sobre Portugal. A ação faz parte do Experimenta Portugal ’18, iniciativa do Consulado Geral de Portugal em São Paulo para promover o intercâmbio cultural com o Brasil.

A estação Luz receberá, na área transferência, a exposição Potencial Econômico da Língua Portuguesa, que aborda a quarta língua mais falada do planeta como importante ponto de ligação entre 250 milhões de pessoas, ou seja, 3,7% da população mundial.

Na estação Paulista, o mezanino receberá a mostra Construtores do Brasil recorda o período das grandes navegações, com elementos que remetam à descoberta do Brasil e ao legado cultural lusitano.
A estação Fradique Coutinho traz uma mostra sobre um dos símbolos de Portugal: o azulejo. A exposição Azulejo Português: Diálogos Contemporâneos traz as origens e reflete o encontro de culturas e civilizações que ultrapassam o espaço geográfico de Portugal, incorporando, inclusive, novidades trazidas do Brasil.

Por fim, a estação Faria Lima recebe a exposição Cinema Português, que resgata os mais de cem anos da produção cinematográfica lusa, desde a era do cinema mudo até os diretores contemporâneos como Pedro Costa, Miguel Gomes, João Pedro Rodrigues, Teresa Villaverde, entre outros.

Sobre o Experimenta Portugal ’18:
Em sua quarta edição, o Experimenta Portugal oferecerá um extenso calendário de eventos durante os meses de maio, junho e julho deste ano, recheado das mais diversas expressões e criações artísticas, musicais e culturais, em diferentes espaços e equipamentos culturais ícones da cidade de São Paulo, ilustrando o momento único de conexão e colaboração que São Paulo/Brasil e Portugal estão hoje a viver.


Sobre a ViaQuatro:
A ViaQuatro é a concessionária responsável pela operação e manutenção da Linha 4-Amarela de metrô de São Paulo e o primeiro contrato de PPP (Parceria Público-Privada) assinado no país. Na América Latina, a Linha 4-Amarela é pioneira no uso do sistema driverless, operação automática sem a presença de condutor dentro do trem, que permite a supervisão permanente de velocidade, conferindo mais segurança e precisão à operação.