exposição Por Uma Retórica Canibal - Adriana Varejão - MAMAM Recife

Saiba mais

Website Facebook Instagram Fortes D'Aloia & Gabriel SP Galeria | Rua Fradique Coutinho 1500 | São Paulo, SP 05416-001 Brazil Galpão | Rua James Holland 71 | São Paulo, SP 01138-000 Brazil RJ Carpintaria | Rua Jardim Botânico 971 | Rio de Janeiro, RJ 22470-051 Brazil

SEGUNDO SALÓN LATINOAMERICANO Y QUINTO NACIONAL DE GRABADO “PALESTINA LIBRE”

SEGUNDO SALÓN LATINOAMERICANO

Y QUINTO NACIONAL  DE GRABADO

“PALESTINA LIBRE”

La Embajada del Estado de Palestina en Argentina, nuevamente con la colaboración del artista plástico Luis Morado, convoca  a participar del Segundo Salón Latinoamericano y Quinto Nacional de Grabado “Palestina libre”.

Cronograma general:

4 de junio de 2019 - Apertura de la convocatoria 

6 de marzo de 2020- Cierre de la recepción de obras 

14 de marzo de 2020- Selección de obras - Reunión del  jurado 

16 de marzo de 2020 - Publicación en Facebook  y página de la Embajada de las y los seleccionados, y de las y los 20 elegidos para la carpeta. 

15 de Mayo de 2020 - En el 72º aniversario en conmemoración de la Nakba inauguración de la muestra y entrega de reconocimientos (medalla y carpeta).

La muestra estará abierta hasta el 17 de julio.

BASES

1-Podrán participar las y los artistas nacidos o residentes en países de Latinoamérica.

2- Podrán presentarse al Salón obras originales e inéditas,  que no hayan sido editadas ni numeradas, solo firmadas como prueba de artista (P/A) y que la matriz soporte una tirada de 25 ejemplares. La temática será referida exclusivamente a Palestina.  

3- Se admitirán como máximo dos obras por autor. El tamaño del papel será de 38 cm (alto) x 28 cm. (ancho) El artista podrá utilizar las tintas y matrices que estime conveniente para la estampación de los originales, utilizando parte o la totalidad del tamaño del papel.

4. Se aceptarán las distintas técnicas de grabado: en relieve (xilografía, linóleo, cinc, plomo, yeso, goma, PVC, acero, plástico, etc.) litografía (tradicional o realizada según las distintas variantes que suplantan la matriz de piedra por plancha de metal o de polímero)  calcografía (aguafuerte, aguatinta, mezzotinta, etc.) y serigrafía. No se aceptarán monotipos, monocopias, fotocopias, ni obras digitales. 

5. Las y los artistas nacidos o residentes en Argentina deberán entregar los trabajos enmarcados, caso contrario no serán aceptados, los mismos deben tener pitones para colgar y el marco puede ser de madera o metálico, no hay un tamaño de marco, pero su medida no debe exceder de 50 cm de (alto) x 40 cm de (ancho). 

5. a- Las y los artistas del resto de los países de Latinoamérica deben enviar la obra sin enmarcar en un sobre debidamente protegida con la inscripción “sin valor comercial”. Reiteramos la importancia de que figure esta leyenda en el sobre para evitar inconvenientes con el correo

Detrás de la obra debe traer pegado un ejemplar del formulario que se adjunta con estas bases. 

6- Junto con la obra se adjuntará en un sobre la siguiente documentación: Otro ejemplar del Formulario adjunto y un Breve currículum artístico (que no supere media carilla A4). Aquellas y aquellos artistas que ya hayan participado en cualquiera de los salones anteriores, no es necesario que envíen nuevamente su CV.

7- El jurado estará compuesto por 5 miembros en total y deberá emitir un laudo en un acta al final del acto. Sus integrantes serán: Por la Embajada del Estado de Palestina Mariano Ali, como jurados invitados: Pablo Delfini, Marta Pérez Temperley, Julieta Warman y Audé Gutiérrez, de Chile.

8- Todos los trabajos seleccionados se expondrán en las Salas de la Embajada del Estado de Palestina, sita en Riobamba 981 de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Las y los artistas cederán los derechos de la imagen a la Embajada del Estado de Palestina, para su publicación, o promoción de la muestra. Las y los artistas serán notificados vía mail del resultado de la selección. Se publicará en Facebook y en la página de la embajada. 

9- Serán además elegidas y elegidos del grupo de seleccionados hasta veinte grabadores para participar de la edición de una carpeta. La misma conlleva la edición de las obras en 25 ejemplares numerados de 1/25 a 25/25, y su entrega a la Embajada del Estado de Palestina. Es necesario marcar, en el formulario adjunto, por  sí o por no, la voluntad de participar de esta edición en el caso de resultar elegida/o.

10- La Embajada del Estado de Palestina, se compromete a editar una carpeta con  los 20 grabados seleccionados por el jurado. Las y los grabadores elegidos se responsabilizan a estampar, numerar y firmar los 25 ejemplares. La fecha límite de entrega de los mismos será el 8 de mayo de 2020. Las y los 20 artistas seleccionados recibirán además de la carpeta con los 20 grabados elegidos,  una medalla especial en reconocimiento de la Embajada del Estado de Palestina, y además las obras contenidas en la carpeta se harán llegar al Estado de Palestina.

11- Las y los artistas harán llegar las obras de forma personal o por correo o flete a su cargo convenientemente embaladas a la Embajada del Estado de Palestina, Riobamba 981 CP 1116, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina hasta el 6 de marzo de 2020, de lunes a viernes en el horario de 9 a 15 hs.

12- La Embajada del Estado de Palestina  velará por la buena conservación de los trabajos recibidos, pero no se responsabiliza por los daños causados durante el envío y devolución de las obras. Los gastos de envío y retorno correrán por cuenta del artista. 

13- Las obras no retiradas, ni reclamadas en el plazo de 2 meses luego del cierre de la muestra pasarán a formar parte de la colección de arte de la Embajada del Estado de Palestina. Así mismo aquellos que  deseen donar su obra, podrán hacerlo especificándolo en el formulario que va pegado detrás de la misma, manifestando claramente sí o no.

14- El hecho de participar en este Salón implica que el artista acepta las bases y las normas complementarias que lo rijan y renuncia a cualquier tipo de reclamación.

Más información: Tel: +5411 4816-6651

Mail: cultura.emb.palestina@gmail.com

Página de la embajada: www.palestina.int.ar

Facebook: Embajada del Estado de Palestina en la República Argentina

http://luis-morado.blogspot.com/

http://tallermolinorojo.blogspot.com.ar

http://artecorreo-mailart.blogspot.com.ar

https://www.facebook.com/luis.morado.7359

CROSS-OVER-ME - Luisa Pohlmann/ Lena Braun/ Florian Förster

CROSS-OVER-MELuisa Pohlmann/ Lena Braun/ Florian Förster (26. Juni - 27. Juli 2019) Vernissage: Freitag 28. Juni, 19h    CROSS-OVER-ME - Vernissage: Freitag 28. Juni, 19h  Die Ausstellung ist Di-Sa von 17-24h im art space zu sehen.  UNSER PROGRAMM Di 4./11./18./25.6. Talentschuppen ab 19h Fr 7.6. BIN - Alfonsos Italian Night: Kulinarische Köstlichkeiten, Kunst und life-acts, 20h Fr 14.6. Das Nest: The New Berlin Art Club for your experiments on stage, ab 19h Sa 15.6. Elektro-Pop, Champagne & Bälle-Bad: Die Supererbin feiert ihr 1-jähriges Bühnenjubiläum, 20h Do 20.6. BIN - Alfonsos Italian Night: Kulinarische Köstlichkeiten, Kunst und life-acts, 20h Fr 21.6. Solo violin loop act, live: Kacper Hubicki, 20h Sa 22.6. Finissage Plonge avec moi mit Life-Konzert, 19h Do 27.6. Sigrid Grajeks Salon Wundertüte, 19h/ 5,- Fr 28.6. Vernissage CROSS-OVER-ME: Luisa Pohlmann/ Florian Förster/ Lena Braun, 19h Sa 29.6. BIN - Alfonsos Italian Night: Kulinarische Köstlichkeiten, Kunst und life-acts ab 20h Di 2./9./16./23.7. Talentschuppen ab 19h  Mi 3.7. Open stage for Ladies zeige Dein Talent ab 19h Fr 5.7. BIN, Alfonsos Italian Night: Kulinarische Köstlichkeiten, Kunst und life-acts, 20h Mi 10.7. Pepper‘s Photo Chat, 19h Sa 27.7. Finissage, 19h -- art space BARBICHE SOLARIS Kunstförderverein Berlin e.V. Potsdamerstraße 151 - 10783 Berlin www.berlin-ist-eine-frau.com/barbiche

Explorations in Relief Printing: Introduction to the Reductive Woodcut - Hollis Moore - Albuquerque NM

Explorations in Relief Printing: Introduction to the Reductive Woodcut

 June 29 & 30

Instructor: Hollis Moore

In this workshop Hollis Moore will teach participants how to plan, carve, and edition a multi-layered reductive woodcut print. Participants will learn methods for mixing and printing transparent and opaque layers of ink. Some color theory will be introduced.  Traditional color woodcuts are printed from separate blocks, one created for each color. In reduction woodcut the colors are all printed from one block, each color in succession (usually light to dark), as the original surface of the block is cut away or reduced. By the time the final image accumulates the entire woodblock is reduced and can no longer be reprinted. This produces rich, layered, painterly prints Remarque Print Workshop, LLC, DBA New Grounds Print Workshop,3812 Central Ave SE, 100B, Albuquerque, NM 87108 Register Here

Mokuhanga Workshop - Dan Noyes - Albuquerque NM

Mokuhanga Workshop

July 20th, 2019

Instructor: Dan Noyes

This class is a comprehensive introduction to Japanese Mokuhanga printing. Mokuhanga printing is one of the oldest types of printmaking, combing relief, stencils and wood grain. Images are transferred from the carved block to both sides of uniquely textured Asian washi paper using a hand-held tool called a baren. The earliest types of prints in China using this method were Buddhist prints; Mokuhanga printing was used to substitute laborious copying of texts and images. This class will be given by master printmaker Dan Noyes.  Register Here

Remarque Print Workshop, LLC, DBA New Grounds Print Workshop,3812 Central Ave SE, 100B, Albuquerque, NM 87108

Maleable Monotype - Sarah Smelser

Maleable Monotype

with Sarah Smelser

September 7th & 8th

2 day Workshop

Instructor: Sarah Smelser

Monotype is an exceptionally accessible and immediate medium that can accommodate the aesthetic of any artist. It can be a vehicle to work out ideas, generate a large body of finished works, or create the ingredients of a work to be compiled and combined with collage, painting or drawing. This workshop will introduce monotype as a painterly medium, a hard-edged, exacting medium, and a draftsperson's medium. Participating artists will work with brushes, stencils, and various drawing implements. We will print on the intaglio press and by hand, learn about color and ink modification, use stencils and ghost printing, explore trace monotype, and print on both Asian and Western paper. Remarque Print Workshop, LLC, DBA New Grounds Print Workshop,3812 Central Ave SE, 100B, Albuquerque, NM 87108

Register Here

Eclectic Alchemy: Photography & Etching as Gateways to Interpretation and Transformation - Lihie Talmor - Albuquerque NM

Eclectic Alchemy: Photography & Etching as Gateways to Interpretation and Transformation

Rescheduled and Expanded!

3 day Workshop

September 13-15

Instructor: Lihie Talmor

Tap into the creative synergy unleashed by these two powerful forms of intaglio! Push your work into new levels of conceptual clarity and technical expression. The creative edge of contemporary printmaking is emerging from the combination of different traditions of printmaking.  In this comprehensive two-day workshop, we will explore how a printed image can shift from the photographic to the graphic mode and what can be gained from their combination. An exciting exploration of the interaction of two print making techniques, we will encourage printmakers to step outside of their comfort zone to find new creative and expressive possibilities. By working with two plates-the first etched from the projection of a photograph and the second made through traditional etching techniques, we will create a composite image that brings together photography's power to record and etching's power to invent. This is a special chance to work with guest teacher Lihie Talmor. Talmor is an Israeli artist who divides her time between Israel, Venezuela and Los Angeles, and has shown her bold, thought-provoking work throughout the world.

Register Here

Remarque Print Workshop, LLC, DBA New Grounds Print Workshop,3812 Central Ave SE, 100B, Albuquerque, NM 87108

Photo-Encaustic Workshop - Carol Mell - Albuquerque- NM

Photo-Encaustic Workshop 

October 26 - 27, 2019

With Carol Mell

The process of adding melted beeswax and resin to photographs produces a rich alchemy of color and texture to create something new and often unexpected. Learn the basics of photo mounting on wood, wax application, pigments, collage, textures and more to three small panels per day. This course will cover studio basics, paper choices, encaustic pouring and painting, and other methods such as glazing, scraping, and photocopy transfer. Proper tools, studio methods and safety procedures will be discussed. All levels welcome.  Class dates:  Saturday & Sunday, October 26 - 27, 2019 Class time: 10 AM - 5 PM, includes lunch break Class fee:  $ 240 + tax, all paper and materials will be supplied Instructor: Carol Mell, Photographer Remarque Print Workshop, LLC, DBA New Grounds Print Workshop,3812 Central Ave SE, 100B, Albuquerque, NM 87108

Register Here

Lançamento do catálogo e visita guiada | Aprendendo com Miguel Bakun - SP

Workshop de Gravura em ponta seca com Eber JC - RJ

Eber JC é um artista mexicano em residência no Estudio Dezenove. Traz para o Brasil um pouco da tradição da gravura de seu país que muito inspirou artistas brasileiros e grupos como o Clube de Gravura de Bagé e de Porto Alegre nos anos de 1950. Além do trabalho prático fará uma apresentação das principais tendências contemporâneas da gravura mexicana.

29 e 30 de julho de 2019 - sábado e domingo - das 10 às 18h com intervalo para o almoço

Objetivos
- Entendimento da técnica de ponta seca
- Elaboração de ferramentas (pontas)
- Uso correto dos materiais e da prensa
- Entendimento do processo de impressão em ponta seca
- Durante a oficina trabalharemos na preparação das placas e das distintas ferramentas que utilizaremos, veremos a maneira mais correta e profissional de trabalhar em ponta seca tanto na elaboração da placa quanto sua correta impressão

Planejamento da Oficina
- Introdução com materiais didáticos e exemplos de gravuras, com uma impressão de amostra
- Planejamento do projeto
- Preparação dos materiais
- Gravação da placa com diferentes ferramentas (depende do desenho de cada participante)
- Provas de impressão
- Fazer uma impressão para futuras edições

Materiais necessários trazer:
Papeis para provas/testes.
(todo o material restante será oferecido pela oficina)

Custo:
R$ 380,00 - para garantir vaga solicitamos o depósito de 50% do valor e 50% no primeiro dia do workshop
Aceitamos cartões de crédito e débito

Vagas limitadas, garanta a sua!!
Informações e Inscrições através de: 21 2232 6572 e 21 99895 8111 (Julio) e o e-mail dezenoveestudio@gmail.com

Pixel Show selecionará escultores para exposição no festival de 2019

Em sua 15ª edição, o Pixel Show abrirá espaço para esculturas produzidas nos mais variados formatos e materiais. Para encontrar as melhores obras, o festival lançou um edital em que os artistas interessados podem inscrever suas esculturas até o dia 10 de agosto.

Essas obras já estão presentes no Pixel Show em diversas áreas, mas este ano ganharão um espaço dedicado. “Resolvemos separar um local especial para incentivar a escultura, uma arte pouco falada e pouco vista no Brasil. Nossa intenção é melhorar o networking dos profissionais e fazer o mercado crescer”, comenta Allan Szacher, organizador de conteúdo do evento.

Podem se inscrever criadores solo, equipes independentes e empresas, que serão avaliados pela curadoria do Pixel Show e a co-curadoria da X3Clay, empresa de material para esculturas.

As esculturas podem ser produzidas em qualquer tipo de material, como fibra de vidro, vidro, massa, vinil, metal, madeira e até mesmo com tecnologia 3D. Além da obra pronta, o artista poderá demonstrar nesse espaço os processos da arte.

As inscrições estão abertas até o dia 10 de agosto e o resultado da seleção será publicado até o dia 30 do mesmo mês, para que os artistas se programem para a apresentação no Pixel Show 2019, que acontece de 30 de novembro a 1 de dezembro, em São Paulo.

Mais informações em: pixelshow.co/edital-de-escultura/

Serviço

Festival Internacional de Criatividade Pixel Show 2019 – 15ª Edição

Acesso ao público: de 30 de novembro a 1 de dezembro, das 8h às 21h 

Abertura das aulas e congresso: 29/11, a partir das 17h.

Local: espaço de eventos Pro Magno (São Paulo) 

Sobre o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show

O Pixel Show é o maior festival de criatividade da América Latina e acontece anualmente em São Paulo desde 2005, organizado pela Editora Zupi. Em 2019, o evento chega à 15ª edição com muita inspiração, inovação, networking e negócios realizados. O Pixel Show tem como tema central tendências, inspirações, cultura e economia criativa e discute temas atuais sobre arte contemporânea e o mercado de trabalho entre jovens e profissionais experientes.

O festival é realizado com o apoio da Lei de Incentivo à Cultura e do Programa de Ação Cultural, e apresentado pelo Ministério da Cidadania, Secretaria Especial da Cultura, Governo do Estado de São Paulo, Secretaria de Cultura e Economia Criativa e o Mercado Pago. O Pixel Show tem como patrocinadores a 3M e a CMPC – Celulose Riograndense.

 fonte:

Virta Comunicação Corporativa